Time Outתל אביב הוא חלק מרשת Time Out Global — רשת מדיה בינלאומית הפועלת ב-360 ערים מרכזיות וב-60 מדינות ברחבי העולם. Time Out הוא אחד ממקורות התוכן המקיפים והאמינים ביותר בתחומי התרבות, הקולינריה, הבילוי ותיירות עירונית. התוכן, שמתעדכן 24/7, נכתב ונערך על ידי צוות עיתונאים מקצועי מקומי בישראל, בהתאם לסטנדרטים של Time Out העולמית.
מקום ענתיקה שהוא מוסד ובשר שאין כמותו בארץ. העיר של ניצן רז
ניצן רז (צילום אמיר מנחם)
ניצן רז הוא מבכירי השפים בעיר עוד מימי סושי סמבה העליזים, ועכשיו בתור השף הראשי של מלון דה ג'ורג' הוא מוביל חודש תאילנדי לוהט במסעדת ה-Loft. יצאנו איתו לסיבוב בין המסעדה של הטבח הכי טוב שהוא מכיר, המקום לקנות בו ירקות ולהסתכל על נרקומנים והחוף שהוא הבית. בונוס: רואים "הדוב" וחושבים שיהיה טוב
>> לניצן רז יש רזומה מעורר קנאה שנמשך על פני עשרות שנים: הוא עבד בניו יורק בנובו, ז'אן ז'ורז' וסושי סמבה, שהתפרסמה בעקבות הסדרה "סקס והעיר הגדולה" כמקום הבילוי הכי לוהט דאז בתפוח הגדול, הקים את סושי סמבה ברמת החייל ופתח לעיני המצלמות את מסעדת UNO האיטלקייה, שתועדה בריאליטי "פותחים מסעדה". ועוד בענייני ריאליטי, רז עשה כבוד לקולינריה הישראלית כשהעפיל לשלב רבע הגמר בתוכנית "קרב סכינים", ואף הנחה את "הצילו אני לא יודע לבשל" – תוכנית שבה מיכל ינאי, יעל בר זוהר ועוד סלבריטאים קלולסים במטבח התחרו בהכנת חביתה וקציצות.
בהמשך הצטרף רז לקבוצת גרקו ופתח בשדרות בן גוריון מסעדה ששרדה תקופה קצרה, רק כדי להבין שהוא אוהב להיות בבית, עם האישה והבנות. מזה שנתיים הוא השף הראשי של דה ג'ורג' – שילוב של מלון ומועדון חברים, מתחם עבודה, חלל כושר ועוד פינוקים, ומתוקף כך גם שף האול דיי בראסרי Loft. כדי שלא ישעמם לו וגם לממברים הקבועים, מקפיד רז לתבל את התפריט בפופ אפים מרחבי העולם. אחרי וייטנאם ומקסיקו, חודש נובמבר מוקדש למטבח התאילנדי על מחוזותיו השונים, ממנות בחריפות בוערת בנוסח איסאן ועד גרסת פיין דיינינג לבננה לוטי.
עבדתי בטוטו שנתיים, ולשף ירון שלו מגיע כל הפירגון שבעולם. הוא הטבח הכי טוב שאני מכיר ולקח על עצמו משימה לא הגיונית: להיות שף ובעלים לבד. חוץ מזה האוכל שם מדהים וסופר מדויק. התפריט לא משתנה כי טוטו היא מוסד, ואתה יודע שאם תגיע היום או עוד חודש או שנה – תקבל בול אותה מנה. וזאת הגדולה של ירון. ברקוביץ' 4 תל אביב
אני מת על 206 והולך לשם פעם בשבוע. זה מקום ענתיקה שגם הוא מוסד, והחומוס והסטייק לבן טעימים. משה סנה 54 תל אביב
206 (צילום אינסטגרם/206meat)
3. שוק האוכל בתחנה המרכזית הישנה
פעמיים-שלוש בשבוע אני מגיע לאזור התחנה המרכזית הישנה, לחנות האסיאתית דרגון (ראש פינה 6 תל אביב) ולחנויות עם ירקות שאין בשום מקום אחר. אני מת על המקום הזה, לקנות קצת ירקות וסתם להסתובב ולהסתכל על אנשים כולל הנרקומנים, שגם אותם אני אוהב.
הדרקון הכי נכון. חנות דרגון בנווה שאנן (צילום: שלומי יוסף)
4. איוו
קצבייה בשוק הנמל ששייכת לראם, שהוא אלוף העולם בבשר. אני מגיע אליו כמה פעמים בשבוע סתם כדי להסתכל וללמוד, ובשר כמו שיש שם אין באף מקום אחר בארץ, באחריות שלי. הכרנו בטוטו, כשהוא סיפק בשר למסעדה ונעשינו חברים. היום הוא מספק לג'ורג' נתחי פרימיום ואני מת על החנות שלו. שוק הנמל, האנגר 12, נמל תל אביב
החוף שלי. גדלתי שם, גלשתי שם כל החיים ואני עדיין הולך לשם עם הכלבים שלי. זה הבית שלי.
מזל שיש אותו. חוף הצוק הצפוני (צילום: יובל מנדלסון)
מקום לא אהוב בעיר:
הפקקים משגעים אותי. אני מגיע מרמת השרון, וכשאני יוצא בחמש בבוקר לג'ורג', לוקח לי רבע שעה להגיע. בחזור, בשש בערב, לוקח לי שעה להגיע הביתה. זה לא הגיוני. חוץ מזה, אני אמנם חונה בחניון הצמוד אז אין לי בעיה, אבל ככלל אין חניה בכלל באזור, הכל אדום לבן.
פקקים בתל אביב. צילום: שאטרסטוק
השאלון:
איזה אירוע תרבות מהזמן האחרון סידר לך את הראש או פתח לך את הלב? אין לי סבלנות לטלוויזיה, אבל לסדרה "הדוב" הייתי מרותק. היא מראה פחות או יותר את העולם האמיתי במטבח של מסעדה, ואיך אם מאמינים ושוברים קירות – אפשר להצליח. אני לא מחזיק מעצמי עילוי והצלחתי בזכות הרבה עבודה קשה. אם החלטתי משהו – בסוף אני אשיג אותו.
"הדוב" (צילום: יחסי ציבור/דיסני+)
איזו יצירה נתנה לך כוח, תקווה או השראה מאז פרוץ המלחמה? "שבעה באוקטובר", הספר של הצלם זיו קורן. בצבא שירתתי בשייטת, ואם הייתי יכול בשבעה באוקטובר לרדת להילחם הייתי עושה את זה, אבל הבנות שלי לא הסכימו. לי הספר נותן כוחות, איך אנחנו עכשיו אחרי מה שעשו לנו. כשאני רואה את התמונות הקשות זה מדרבן אותי להיות חזק ולהיחלם על מקומנו.
"שבעה באוקטובר – ספר צילום", זיו קורן (צילום מסך: יוטיוב/BookLeafing)
לאיזה ארגון או מטרה את ממליצה לתרום או להתנדב בזמן הזה? לכל ארגון שתומך במשפחות הנופלים ובפצועים. כשמבקשים ממני אני הולך ומבשל וזאת בעיניי מטרה נעלה לתרום לה.
מי התל אביבי.ת שהכי צריך להרים לו/לה כרגע? בועז דורפמן, המנכ"ל של דה ג'ורג', שממרום גילי למדתי ממנו המון בשנתיים שאנחנו יחד. הוא עושה עבודה מטורפת ויש לו יכולת הכלה אדירה. אני רוצה לפרגן גם לבעלים דני זלקינד, שלמרות שהוא טייקון הוא מעורב בכל פרט במלון עד לרמת העגבנייה בהמבורגר. אני מסיר בפני שניהם את הכובע.
מה יהיה? יהיה טוב. יותר עמוק מהבור שהגענו אליו לא יכול להיות, אז חייב להיות טוב.
רוצים לקבל את ״טיים אאוט״ למייל? הירשמו לניוזלטר שלנו
תנו לה בכפיים: איך לראות את העונה של "הדוב" ב-59 שירים
בראבו מאסטרו. "הדוב" (צילום מסך: דיסני+)
הרבה אלמנטים מתחברים יפה כדי להפוך את "הדוב" לסדרה הייחודית שהיא, ואחד המרכזיים שבהם הוא הפסקול המוזיקלי, בכיכובן של קלאסיקות רוק (אבל גם טיילור סוויפט ובטהובן), שמעצב ומשקף את עולמן הרגשי של הדמויות ואת הכמיהה הנוסטלגית שלהן למשהו שאבד בדרך. קבלו את הפלייליסט המלא להרכבה עצמית
הרבה דברים הופכים את "הדוב" לסדרת טלוויזיה משובחת במיוחד: הקאסט המצוין ותצוגות המשחק המעולות, הצילום הנפלא והעריכה המהודקת, התימות העלילתיות שחופרות עמוק בנפש האדם ויחסיו עם סביבתו. אבל אחד הכוכבים הבלתי מדוברים של הסדרה הוא הפסקול שגדוש בבחירות מוזיקליות מפתיעות וכבר ארבע עונות נותן לסדרה את הקצב ואת הטון הרגשי שלה.
כמו בעונות הקודמות, גם בנוכחית הפסקול של "הדוב" מבשל תערובת אקלקטית של מוזיקה, רובה מעוררת נוסטלגיה עמוקה דווקא בסדרה שלא מתרפקת על עבר מדומיין אלא נוברת בפצעים ובמשקעים שהוא הותיר. יש קלאסיקות רוק, יש פסקולים קולנועיים, יש אפילו בטהובן וטיילור סוויפט. מה שאין הרבה ממנו זה היפ הופ (למעט Ante Up הזועם של באסטה ריימס ו-M.O.P ולמרות ששיקגו המציאה את ז'אנר הדריל) ומה שאין ממנו בכלל זה דאנס (למרות שבשיקגו נולד ההאוס), כי הפסקול אינו שיקגואי ואינו משמש להדגשת התפאורה העירונית, אלא משקף את מצבם הנפשי של הגיבורים. והם כנראה מתגעגעים למשהו.
וכך, בין 59 השירים שמעטרים את העונה הזאת, אפשר למצוא לא פחות משלושה שירים של ה-Ronnetes, שלישיית הבנות המעורבת-גזעית שכבשה את ארצות הברית בסוף שנות ה-50' עם שירי פופ מתוקים, כמו גם שני שירים של R.E.M, שני שירים של טום פטי, פעמיים אדי וודר ופעמיים I Got You Babe של סוני ושר, על רקע סצנת ההתעוררות המפורסמת של ביל מאריי מ"לקום אתמול בבוקר" שמעידה יותר מכל על מצבו הנפשי של שף כרמי.
עוד בפסקול אפשר לפגוש שוב את ריף הגיטרות הקשור של השיר New Noise של Refused, שיר שהופיע גם בעונות קודמות והפך לשם נרדף ל"הדוב", והעונה כולה טובלת בשירים של לד זפלין, The Who, לו ריד, פול סיימון, בוב דילן, ואן מוריסון ועוד. עוד רגעים מוזיקליים ראויים לציון הם הופעתו של The Chill Mix ההיסטרי של טרנט רזנור ואטיקוס רוס בפנטזיה שמתקיימת במוחה של סיד, והיצירה הקלאסית של לודוויג ואן בטהובן, Für Elise, שמלווה אותה במפגש מערער עם שותף עסקי פוטנציאלי.
השיא המוזיקלי של העונה מתרחש בפרק השמיני עמוס הכוכבים, The Bears, שמחזיר אל השולחן את רוב משפחתו של כרמי, כולל ג'יימי לי קרטיס, ג'ון מולייני וכמה פרצופים חדשים כמו ג'וש הארטנט. הפרק, שמתרחש סביב חתונתה של טיפני (ג'יליאן ג'ייקובס), גרושתו של ריצ'י (אבון מוס-בכרך), מתהדר במיקס מדהים של 13 שירים שמעצבים את האווירה ואת מצב הרוח בפרק כולו. בקיצור, את האוכל המפונפן שמציג "הדוב" לא תוכלו כנראה להכין בבית, אבל את המוזיקה שלו? רק תפתחו ספוטיפיי והפלייליסט כבר מייצר את עצמו.
פרק 1:
That's the Way – Remaster // לד זפלין I’ve Got You Babe // סוני& שר
Getting in Tune // דה הו Diamond Diary // טנג'רין דרים
פרק 2:
Glow Up // דינה רניי Rocco And His Brothers // מי לוקו טנגו Life's What You Make It // טוק טוק
The Chosen One // בריאן פרי Most of the Time // בוב דילן Mystery Achievement // פריטנדרס
פרק 3:
Slow Disco (Piano Version) // סיינט וינסנט (The Best Part of) Breakin’ Up // דה רונטס Slim Slow Slider/I Start Breaking Down // ואן מוריסון
Only You Know // דיון Haunted When the Minutes Drag // לאב אנד רוקטס Finest Worksong // אר.אי.אם
פרק 4:
Ante Up //יM.O.P Fur Elise // לודוויג ואן בטהובן STUCK // דוראנד ברנאר Wood // דובאל טימותי (feat. Yu Su)
Wings of Love // צביה אברבנל You Will Rise // סוויטבאק So In Love // קרטיס מייפילד You Got Me Like //יm.e.h
פרק 5:
Let Me Live in Your City // פול סיימון Slip Away // לו ריד וג'ון קייל It’s Magic // דוריס דיי
Hope the High Road // ג'ייסון איזבל וה-40 יוניט Looking Into You // ג'קסון בראון Pull the Cup // שילאק
פרק 6:
Walking in the Rain // דה רונטס Remember Me // אוטיס רדינג I’m Always in Love // ווילקו Stay Young // אואזיס
פרק 7:
Walls (Circus) // טום פטי וההארטברייקרז Suzanne // וויזר Tenderness // ג'נרל פאבליק Nothing But Love // ג'יימס
Still the Night // בו דינס Style // טיילור סוויפט Apron Strings // אברית'ינג באט דה גירל My Sad Lonely Eyes // ד'ם
Why Not Me // דה ג'אדס A Beginning Song // דה דצמבריסטס Shelter // לון ג'אסטיס Throw Your Arms Around Me // אד שירן Tougher Than the Rest// אמילו האריס
פרק 8:
Barefoot Contessa (Theme Song) // גארי ג'ונסון The Chill Mix // טרנט רזנור ואטיקוס רוס I’ve Got You Babe // סוני ושר Baby I Love You // הרונטס
Square One // טום פטי Long Ride Home // פאטי גריפין Strange Currencies // אר.אי.אם Western Ford Gateway // אלטון ג'ון
פרק 9:
Save It for Later // אדי וודר The Show Goes On // ברוס הורנסבי והריינג' New Noise // ריפיוזד
פרק 10:
Fast Slow Disco // סיינט וינסנט
רוצים לקבל את ״טיים אאוט״ למייל? הירשמו לניוזלטר שלנו
כן ג'ף: שפים ישראלים מדמיינים את הגרסה שלהם למסעדת "הדוב"
תרשום כרמי, תרשום. "הדוב". צילום: יח"צ דיסני+
מאז יציאתה נחשבת "הדוב" לא רק לסדרת מופת (ואם לא אהבתם את העונה הרביעית, צאו מהמטבח), אלא גם לסדרה שהכי מצליחה להעביר את הלך הרוח במטבחים מקצועיים כפי שהוא. אז יצאנו לשאול שפים ישראלים מה דעתם על הסדרה, ולבקש מהם לדמיין איך היה נראה "הדוב" שלהם. חזרנו עם כוכב מישלן
לא צריך להיות שף מקצועי כדי לזהות ש"הדוב", מעבר להיותה סדרת מופת, היא גם הסדרה הכי טובה וריאליסטית על חיי טבחים מקצועיים. עם זאת, להיות שף בהחלט נותן זווית ראייה נוספת על עולמם של השף כרמי ברזאטו והצוות הנהדר שמקיף אותו. לכבוד העונה הרביעית של הסדרה, שזמינה בדיסני+, פנינו לכמה מהשפים הטובים של תל אביב כדי להבין מה שפים חושבים על העולם של "הדוב", ולבקש מהם לדמיין את מסעדת הדוב שלהם. נשמע טעים, לא יכלים לחכות לאוכל גם שם.
איך נראת מסעדת הדוב שלך? מסעדה אינטימית ברמת הגולן, עם 30-40 מקומות ישיבה. חצי מהסועדים יושבים על הבר מול מטבח פתוח, וחצי בישיבה נמוכה.במטבח פועל צוות של כ-10 טבחים שעובדים ממש ליד הלקוחות, ומגישים את המנות ישירות אליהם.האוכל יהיה בסגנון ים תיכוני פיין דיינינג – שילוב של חומרי גלם מקומיים מההווה והעבר של ארץ ישראל, החל מתקופת כנען ועד היום, כאשר הירקות והצמחים גדלים במיוחד עבור המסעדה בשטח חקלאי עצמאי.השירות מוקפד, ומספר לכל סועד על תהליך הבישול, המחשבה של השף, המחקר שמאחורי כל מנה והאופן שבו נבנתה הארוחה.
שף איתי קושמרו. AKA (צילום: מתוך עמוד האינסטגרם a.k.a.tlv)
איזו מנת דגל היית מגיש במסעדה כזאת? בארץ ישראל התברכנו באדמה פורייה – ״ארץ זבת חלב ודבש״ – ובים התיכון שיש בו דגה עשירה, מגוונת ומפוארת. במנת הדגל הייתי משלב את האדמה ואת הים, אזהמנה שלי זה נתח לוקוס שלוק בחמאה, יושב על קרם דלעת, ומעל הלוקוס אוסיף קרמבל של דלעת וזרעי דלעת קלויים בחמאה ובהרט, לצד קציפת חלב וזוטה לבנה.
מה הדמות הכי אהובה עליך? הדמות האהובה עלי היא האח מייקי. למרות שהוא לא נוכח, הוא מורגש בכל סצנה דרך הזיכרון, הכאב והאהבה כלפיו.הוא מייצג את מה שאבד, שלא נסלח ואת התקווה להמשך. (לשאלון המלא)
גל בן משה
מה למדת מהשף כרמי? האמת שבעונה הראשונה צפיתי די במקביל לכניסה שלי לפאסטל, והיה לי איזשהו רגע שמאוד התחברתי לעניין הזה של שף שמגיע מפיין דיינינג קלאסי, ומנסה להיכנס לסביבה חדשה ולרתום את הצוות סביבו. כנראה שלי היה יותר קל בפאסטל ממה שהיה לכרמי עם הצוות שלו, אבל מאוד התחברתי לרגע הזה.
שף גל בן משה והצוות. גרייס (צילום: אסף קרלה)
איזו עצה היית נותן לו? היתה שיחה שלו עם מרקוס הקונדיטור בעונה האחרונה, בה הוא מגדיר את המורשת שלו לפי השפים שהוא עבד אצלם. אני חושב שההיפך הוא הנכון, והדרך קדימה של שף היא ליצור זהות משל עצמו, ולעצב אותה לפי מי שהוא. אחד הסו-שפים שלי לשעבר מפריזם, שזכיתי איתו בכוכב מישלן, זכה השנה בכוכב מישלן משל עצמו. באופן מאד משעשע, אין באוכל שלנו שום דבר במשותף (הוא סקוטי), אבל הוא עדיין מספר שאני השף שהכי השפיע עליו בקריירה. וזה מאוד מרגש
איזו מנה היית מכין לו? האמת היא שהייתי רוצה שהוא יטעם את הגרסה שלי לכריך בשר איטלקי בסגנון שיקגו. אני מאד אוהב את הכריכים מהתקופה שלי בעיר הזו, ולאחרונה אני מאד נהנה לבשל אותם לילדים שלי. (לשאלון המלא)
דנה לי ברמן (בר פרדיסו)
איך הייתה נראית מסעדת "הדוב" שלך? מאוד אחרת ממה שהיא בתוכנית.
אכן שונה. בר פרדיסו, צילום נועם פריסמן
איזו מנת דגל היית מגישה במסעדה כזאת? טליוליני חמאת מרווה ופרמזן. וטירמיסו כמובן.
מי השף הישראלי שהכי מזכיר לך את הסיפור של כרמי? כנראה גיא אריש מ"סנטי". (לשאלון המלא)
שף דור ברזילי (הלנה)
איך הייתה נראית מסעדת "הדוב" שלך? כנראה שמשהו בסגנון של מסעדת הדוב בסדרה, אבל טיפה פחות יומרני ומפונפן. אוכל ביתי, מנחם, קצת טראשי עם נגיעות של אסיה בפרשנות בוגרת וביצוע מקצועי.
איזו מנת דגל היית מגיש במסעדה כזאת? הייתי מגיש אניילוטי צימעס וציר עוף חום, קצף של פקורינו וקריספי עור של עוף. זומנה שהיא טייק-אוף ״גורמה״ לאחד מהכבשים השחורות של ארוחות החג אצלי במשפחה – גזר מקורמל בבישול ארוך בתנור (סוג של ״גזר וישי״) – שאמורה להיאכל כתוספת למנות בשריות. בתכלס, ברוב הארוחות זה נשכח בתנור ונאכל כקינוח או כתוספת לבשר ביום שאחרי.
דור ברזילי (צילום אפיק גבאי)
איזו מנה היית מכין לכרמי? הייתי מכין לו פיצה tavern style. כולם חושבים ששיקגו זה רק deep dish, אבל למען האמת לא זכורה לי בכלל החוויה של הפיצה הזו, כי היא היתה מאוד בינונית. אבל יצא לי לבלות בשיקגו בתור נער בזמן שביקרתי משפחה שלי שחיה שם, ואני ממש זוכר לחיוב את הפיצה הדקה שעושים שם בברים. הלכתי עם חבר של המשפחה, נכנסנו לבר אפלולי למדי בו סימנו לי 2 איקסים גדולים על הידיים כדי שאני לא אוכל להזמין שתיה. אכלתי שם את אחת הפיצות הטובות שאכלתי בחיי, בצק דק אבל לא מדי עם קראנץ׳ טוב, חתיכות של בשר נקניקיה איטלקית בחריפות עדינה, מלא בצל לבן ורוטב עגבניות לכיוון המתקתק באופן שממש החמיא לתוספות. אה, וכל הדבר הזה חתוך לריבועים! נחמה לנשמה, טראש בביצוע מושלם. (לשאלון המלא)
שף נרקיס אלפי (ביינה)
איך הייתה נראית מסעדת "הדוב" שלך? אני כבר קיבלתי את ״הדוב״ שלי, הביינה.
איזו מנת דגל היית מגישה במסעדה כזאת? הקו הקולינרי שלי הוא פחות מישלן ויותר בגובה העיניים, אבל החומרי גלם צריכים להיות ברמה הכי גבוהה. לכן הייתי מגישה במסעדה כזו בורקס סרטנים – סרטנים בחמאה חומה על בצק עלים טרי, ורוטב בויאבז.
רגע, לא אמורים להרים את הטוסט? טרטר של ביינה. (צילום: מתוך אינסטגרם beina.tlv@)
איזו דמות בסדרה את מכירה מהמטבח שלך? יש לי טבחית שמזכירה לי את סידני. היא הגיעה אליי לפני שנה וחצי ישירות מאחד מבתי הספר לבישול, בלי ידע או ניסיון. קיבלה כלים ולקחה את עצמה בידיים והיום היא אחת הטבחיות המובילות במטבח שלי, חברת צוות אמיתית שנותנת הכל. (לשאלון המלא)
שף עומר שחם (קפה אסיף)
איך הייתה נראית מסעדת "הדוב" שלך? מסעדה קטנה בעיר קטנה, עם אורות נעימים, מוסיקה טובה ואוכל בגובה העיניים.
עומר שחם, קפה אסיף (צילום: בר חיים)
איזו מנת דגל היית מגיש במסעדה כזאת? קלמרי ממולא טלה על תבשיל מלוחייה.
איזו עצה היית נותן לו? זה רק אוכל, לא צריך את כל הדרמה. או במשפט שאני אומר לכל הטבחים שלי: ״אל תשכח לנשום״.. (לשאלון המלא)
רוצים לקבל את ״טיים אאוט״ למייל? הירשמו לניוזלטר שלנו
לא הבנתם את הפורמט: "הדוב" היא אקספרימנט. והצופים נכשלים בו
הדוב, עונה 4 (צילום: יחסי ציבור/FX/דיסני+)
בעונה הרביעית שלה, "הדוב" היא סדרה שלא סופרת את הציפיות של הצופים. היא ויתרה על הנשק הכי חזק שלה (סצנות הסטרס), שלחה את הגיבור שלה לתיקון, והפכה מדרמה קומית עגמומית לקומדיית פיל גוד. במקום ריבים וצעקות קיבלנו רגעים של חברות והתפתחות אישית ותשובה לשאלה הכי קשה: למה? למה לעשות את זה?
לרבים ממעריצי הסדרה "הדוב", העונה הקודמת הייתה די מאכזבת. אחרי שתי עונות שהציגו לנו ריאליזם עגום וקודר ולמעשה זיקקו לנו את כל המהות של להיות שף, קיבלנו עונה די מפוזרת שבמהלכה המסעדה בתקופת הרצה והשף כרמי ברזאטו שקוע בחיפוש עצמי וניסיונות לאתגר את עצמו, תוך כדי שהוא ממשיך להרחיק מעליו את כל מי שהוא אוהב. באופן אישי אהבתי את המסע הזה ובאופן כללי אני מעריך מבחינה אמנותית סדרות שמנסות לעשות משהו שונה, גם אם זה לא בדיוק הצליח כפי שחשבו. העניין הוא שבעונה הרביעית של הסדרה, נדמה שהיוצר כריסטופר סטורר עשה חושבים והחליט לתת לעובדי המסעדה, שחוו עד כה בעיקר הפסדים, קצת ניצחונות.
העונה נפתחת עם אולטימטום שמציב הדוד ג'ימי, שכזכור השקיע במסעדה וכעת מתקין שעון כדי שכולם ידעו מתי נגמר הכסף. מהרגע הזה היה נדמה שהכל הולך להתפרק, המסעדה לא תתפקד, הלחצים יעלו וכולם יזעפו ויצרחו ויעיפו סירים ומחבתות – אתם יודעים, סרוויס קלאסי. אבל לא. במקום זה מצאתי את עצמי מחייך מול המסך. זה לא קרה מעולם באף עונה קודמת. זה לא ניצחון שמגיע משום מקום, אבל קשה להתעלם מכך שהטריק שהסדרה השתמשה בו היטב עד כה, להפוך כל סיטואציה אפשרית לסיר לחץ על סף פיצוץ, נעלם כמעט לחלוטין. במקום ריבים וצעקות קיבלנו רגעים של חברות והתפתחות ובעיקר את הצורך של כרמי להשתנות.
משהו בחייו הולך להשתנות. שף כרמי ברזאטו, הדוב, עונה 4 (צילום: יחסי ציבור/FX/דיסני+)
אחרי ששתי העונות הקודמות התמקדו ביצר ההרס העצמי של השף, בעונה הזאת כרמי מנסה לתקן את היחסים עם האנשים סביבו, לשנות את דרכיו, ואפילו להפסיק לעשן ולהגיד לאנשים סביבו מה עובר עליו ומה הוא מרגיש. הוא עושה את זה גם בפן המקצועי וגם בחייו האישיים, ועד הפרק האחרון בעונה הוא אפילו לא ממש מרים את הקול שלו. זה כאילו התקבלה החלטה לשנות קצת את הז'אנר מדרמה קומית-ריאליסטית עגמומית לקומדיית פיל גוד. אם בעבר כל ניסיון של כרמי היה מסתיים בכישלון כלשהו, אז עכשיו, אחרי כל העבודה הקשה, לכל דמות יש רגע קטן של ניצחון.
רגעים של ניצחונות. הדוב, עונה 4 (צילום: יחסי ציבור/FX/דיסני+)
גם סיד (איו אדבירי המחוננת) מקבלת את רגע הניצחון שלה לאחר שהיא מתמודדת עם דילמה משל עצמה: האם לקבל הצעת עבודה שתקדם אותה, או להישאר בספינה השוקעת שנקראת "הדוב"? סיד, שהתחילה בתור דמות קצת מעצבנת, הפכה עם הזמן לאחת הדמויות הכי מעניינות בסדרה. היא צמחה, שיפרה את היכולות הקולינריות שלה, החלה לעמוד על שלה ולדרוש את מה שמגיע לה במסעדה והיא הגיעה לרמה שבה היא יכולה לדרוש את זה.
סיד הפכה להיות אנטי-תזה לכרמי: היא נחמדה לעובדים שלה, היא התחבבה די בקלות על כל הדמויות וכשהמנות שלה פעם אחר פעם הופכות להיות הכי טעימות במסעדה – זה גונב את הפוקוס. אם כרמי גדל כטבח תחת דור השפים שדוגל באהבה קשוחה, משמעת צבאית ובשבירת הטבח כדי ליצור ממנו משהו חדש, אז סיד מראה שאפשר לעשות דברים גם אחרת והיא מתחילה למצוא את סגנון הפיקוד שלה.
האנטי-תזה של הסדרה כולה. סיד וכרמי, הדוב, עונה 4 (צילום: יחסי ציבור/FX/דיסני+)
למרות שצחקתי, נהניתי והרגשתי הרגשה חמימה כזאת בבטן (ולא רק בגלל האוכל המדהים שעל המסך), הסיבה שבגללה אני ממשיך לצפות בסדרה עונה אחר עונה כמעט נכחדה. העוקץ שלה, זה שמרגיש כמו אגרוף בבטן כמעט בכל פרק, נעלם כמעט לחלוטין. השעון שהיה אמור להיות מנוף לחץ משמעותי שמוציא את כולם מהכלים, לא מאד מורגש מלבד גרפים יורדים ועולים שמספרים על מצב המסעדה. ולמרות שהלחץ לא מורגש אנחנו מרוויחים דברים אחרים, כמו התפתחות של כמעט כל הדמויות או התקדמות עלילתית משמעותית, ויותר מכל אנחנו מרוויחים את התשובה לשאלה שסביבה עומדת כל העונה: למה?
למה לעשות את זה? שאלה מכשילה. הדוב, עונה 4 (צילום: יחסי ציבור/FX/דיסני+)
השאלה הזאת מתחבאת בשיח בין שוגר, אחותו של כרמי, שמראה צמיחה כלכלית לדוד קומפיוטר, האחראי הכלכלי מטעמו של הדוד ג'ימי. קומפיוטר אומר לשוגר בתגובה: "השאלה היא לא 'האם אנחנו יכולים להמשיך (להפעיל את המסעדה)' אלא 'האם אנחנו צריכים להמשיך?'", והשאלה הזאת היא כל הסיפור של העונה הזאת: למה אנחנו עושים את מה שאנחנו עושים? למה שף ממשיך להיות שף? זה לא סוד שמסעדה היא לא עניין רווחי במיוחד וגם אם יש מסעדות מאד מצליחות, רוב המסעדות נסגרות בתוך שנה מפתיחתן. למה לעשות את זה? למה שתכניס ראש בריא למיטה חולה? התשובה היא כמובן: כי אתה אוהב לעשות את זה.
נדמה שהכל ישתבש, אבל לא. הדוב, עונה 4 (צילום: יחסי ציבור/FX/דיסני+)
העונה הרביעית של "הדוב" התחילה בתחושה שהכל ישתבש, אבל נדמה שאת השלב הזה במסע של המסעדה והסדרה כבר עברנו. המסר הגדול של העונה הוא "אם לא אוהבים את זה, למה לעשות את זה?", ומאוד יכול להיות שאתם תסתכלו על המסך ולא תאהבו את זה. אבל "הדוב" היא סדרה אקספרימנטלית, ממש כמו צוות המסעדה, וצריך להעריך את זה שלא מנסים להישען שם על הצלחת שתי העונות הראשונות אלא נשארים במסלול של חיפוש ועיצוב תוך כדי תנועה. ולכן עדיין מסקרן, כמעט יותר מכל דבר אחר בטלוויזיה, לגלות מה סטורר יבשל לנו בעונה הבאה.
רוצים לקבל את ״טיים אאוט״ למייל? הירשמו לניוזלטר שלנו
איך לאכול שף: מהקריקטורה של דיסני ועד האמן המיוסר של "הדוב"
השף כסמן תרבותי של דקדנס וריקבון. רייף פיינס וחברים, "התפריט" (צילום: יחסי ציבור)
דמותו של השף מעולם לא הייתה כה אטרקטיבית עבור יוצרי הטלוויזיה והקולנוע. עם עליית העונה הרביעית של "הדוב", יצאנו לבחון את הדרך הארוכה שעשתה תדמית השף על המסך, מסטריאוטיפ שהוא בקושי דאחקה ועד למעמדו הנוכחי כסמל סקס, רוק סטאר ומפלצת. וזיכרו: או שאתה אוכל או שאוכלים אותך
השף הוא אייקון. הרעיון של "שף" הוא איקוני – דמות לבושה לבן ועטויית הילה של חשיבות שמנצחת על מטבח כמו על תזמורת ומתייחסת אל כל צלחת כאל סימפוניה – וכמו כל רעיון איקוני הוא מחלחל אל המסכים מרגע היוולדו. בטלוויזיה, בקולנוע, במסכי הסמארטפון, לפעמים בתור אתנחתא קומית, לעתים בתור דמות מרכזית, לאחרונה גם כאליל פופ. אי אפשר להתכחש לעובדה שב-25 השנים האחרונות יש אינפלציה רצינית של שפים על המסך, כמעט ברמת האובססיה, לא רק בתחומי הריאליטי ותחרויות הבישול, אלא גם כמויות הולכות וגוברות של שפים בדיוניים. "הדוב", שהעונה הרביעית שלה עלתה ממש עכשיו בדיסני+, סימנה אולי את שיאה (הזמני?) של התופעה, הזדמנות טובה לברר איך הגענו עד הלום.
זה התחיל בקריקטורה. הדרך הטובה ביותר לתאר את הארכיטיפ הזה היא לדמיין את השף של "היפהפייה והיחפן": דמות עגלגלה ומגוחכת בעלת שפם ומזג חם. אפשר לחשוב גם על השף השוודי של "החבובות" ועל שפים מצוירים אחרים. בעולם שבו קולינריה גבוהה עדיין לא הייתה ספורט לאומי, לשפים היה דימוי פומפוזי ונלעג. אפשר לקשר את הדימוי הזה למקור המילה הצרפתי ולגזענות ההוליוודית הידועה לשמצה כלפי כל מה שלא אמריקאי לבן וסטרייט, כמו גם לעובדה שבישול נחשב אז סטריאוטיפית למלאכה נשית בעיקרה.
שף טוני ושף ג'ו, "היפהפיה והיחפן" (צילום: יחסי ציבור/דיסני)
עד לשנות ה-90' של המאה שעברה, אם ראיתם שף על המסך זה היה בעיקר כסוג של דאחקה חביבה או אפילו בתפקיד עם גרוב של נבל כמו ב"בת הים הקטנה". למעשה, בין שנות השלושים לשנות התשעים, תחום הקולינריה לא נחשב למאוד קולנועי (וגם לטלוויזיה נחותה ומשעממת לעקרות בית), והשפים נשארו דמויות שוליות ומעט נלעגות עם הכובעים הלבנים הגבוהים והמצחיקים שלהם. כך זה היה. עבודה בהכנת והגשת אוכל לא נחשבה סקסית, והשאלה המעניינת לא הייתה "מי הכין את האוכל?" אלא "למה מי שהכין את האוכל מתנהג כאילו הוא חשוב?". מעליב, אבל כשזה השתנה זה השתנה מהר מאוד.
שף לואי, "בת הים הקטנה" (צילום: יחסי ציבור/דיסני+)
השף הריאליסטי: מה משותף ל"חברים" ו"הסופרנוס"
אי אפשר להתעלם מכך שאמנות תמיד שיקפה את רוח התקופה. צמיחת תיאטרון האבסורד לאחר מלחמת העולם השנייה המחישה את חוסר המשמעות שאנשים הרגישו באותה תקופה, הריאליזם התפתח לאחר מאות שנים שאנשים התמקדו בסיפורים על אבירים, גיבורים, אצילים, מלכים ומלכות, והתרבות העכשווית שלנו התפתחה סביב אנשים שרצו לראות את עצמם על המסך. במקביל, תרבות האוכל התפתחה ושפים החלו להפוך לדמויות ציבוריות ותקשורתיות, תרבות הפודיז החלה להראות את ניצניה, ערוצי אוכל כמו Food Network נפתחו והשפים נדחפו אל קדמת המסך.
אחחח, איזה לילה. טוני שלהוב וסטנלי טוצ'י, Big Night (צילום: יחסי ציבור)
השינויים שהתרחשו במשך העשורים בתחום הקולינריה ובאופן שבו אנשים תופסים אוכל, הביאו לבסוף את השפים אל מרכז תשומת הלב בהוליווד של שנת 1996, עם הסרט "Big Night" בכיכובם של סטנלי טוצ'י וטוני שלהוב.מדובר בדרמה קומית המתמקדת בשני אחים, מהגרים איטלקיים, שרוצים לחשוף את המסעדה שלהם לכמה שיותר סועדים באמצעות ערב אחד בו הם מגישים אוכל לקהל הרחב – בחינם. זה היה הסרט הראשון שהתמקד בשפים ובאתגרים שהם מתמודדים איתם וגם הסרט האמריקאי הראשון שעשה פורנו אוכל (בעולם כבר ראו כעשור קודם לכן את "טמפופו" ואת "החגיגה של באבט"), וכן, המנות נראות נהדר.
הסרט זכה לביקורות מאד אוהדות וזאת גם הייתה הפעם הראשונה בהוליווד שבה התייחסו על המסך לאופן יצירת האוכל ומה שעומד מאחוריו, ולראשונה המסעדה לא הייתה רק תפאורה שבה הגיבורים נפגשים. המסעדה הפכה לעולם בפני עצמו, כי גם במציאות הסועדים החלו להתייחס למסעדות באופן הזה. למרות הכל, אפילו שהסרט מנסה לשמור על מידת-מה של רצינות, היחס לדמות השף כאן עדיין קרוב מדי לעולמות הפארודיה, עם מבטא בולט מדי, דרמטיות יתרה ותנועות ידיים מוקצנות.
שף מוניקה גלר, "חברים" (צילום: יחסי ציבור/NBC)
במקביל, טפטופים ראשונים זלגו גם לטלוויזיה, כשבסדרה "חברים" קיבלנו את השפית מוניקה גלר, שהאופי שלה די מתאים לשפים כשחושבים על זה: נוירוטית, תחרותית וחייבת סדר וניקיון, צמד מילים ששמעתי לא פעם במטבחים, והמקצוע שלה קיבל זרקור מיוחד לא מעט פעמים לאורך השנים. שינוי מהותי יותר הגיע בדמותו של השף ארטי בוקו לבית "הסופרנוס" (בגילומו של ג'ון ונטימיליה), הלוא השף של מסעדת "ואסוביו" בה סועדים המאפיונרים הכי מפחידים של ניו ג'רזי. ארטי הוא חבר קרוב של טוני והוא גם דמות השף הכי אנושית שנראתה עד שנות ה-2000. הוא לא רק מכין אוכל, אלא מתמודד עם בעיות אמיתיות ורציניות כמו תשלום חשבונות, בעיות בחיי הנישואים או שריפה פתאומית במסעדה שמעניין מאוד איך היא פרצה.
שף ארטי בוקו, "הסופרנוס" (צילום: יחסי ציבור/HBO)
השף העירום: רוק סטאר, סמל סקס, בדרן
עם תחילת שנות ה-2000, השפים הולכים ותופסים יותר מקום על המסך. זה קורה כשהשפים האמיתיים יוצאים מהמטבח ונכנסים למסך הקטן. בתקופה הזאת דמות השף החלה להיות מיוצגת באופן מגוון יותר. השף היה יכול להיות פוץ מתנשא או כוכב רוק, אבל הוא גם היה יכול להיות כמו רמי, העכבר מ"רטטוי" ששולט בשף דרך השיער שלו. השף למעשה הורכב משני חלקים, הראשון הוא העכבר רמי, שהוא בעל ההבנה הקולינרית, הושני הוא לינגוויני ( כן, זה באמת השם של הדמות), שמייצג את הרגש ואת התשוקה.
שף רמי, "רטטוי" (צילום: יחסי ציבור/פיקסאר)
עבור רבים "רטטוי" היה המפגש המשמעותי הראשון עם שפים על המסך. עבור אחרים היו אלה שפים מפורסמים דוגמת גורדון ראמזי, ג'יימי אוליבר וגאי פיירי שהביאו את ענף הקולינריה לעולמות הריאליטי. גורדון רמזי הוא אולי האחראי המרכזי ליצירת תדמית השף הזועף והמשוגע שאנחנו מכירים ואוהבים לראות על המסך, עם הפה המלוכלך והעלבונות היצירתיים שלו. לראשונה השף היה גם בדרן וקומיקאי, גם סמכותי ומלחיץ, וגם נלקח ברצינות הקולינרית הראויה. עד גבול מסוים כמובן, בכל זאת ריאליטי. ג'יימי אוליבר הביא איתו טייפקאסט חדש נוסף: צעיר, מתוק וחתיך, עם טייטל פתייני כמו "השף העירום" שמסמן אותו כסמל סקס.
רוק סטאר. גורדון רמזי מתארח בערוץ היוטיוב First We Feast (צילום מסך: יוטיוב)
תוכניות הבישול הפכו לתחרויות, הציבור נדלק מהפנטזיה, ופתאום כל אחד יכול להיות שף. כל ערוץ חייב תחרות אוכל, גם בטלוויזיה הישראלית, אפילו נטפליקס נדבקה ומצאה מקום לתחרויות אוכל משלה, אבל תיכף נגיע לשם. המאסטר-שפים של עולמות הריאליטי אמנם אחראים במידה רבה על שלל תוכניות נוראיות ומיותרות, אבל הם נתנו לצופים הצצה מקו ראשון לאופן שבו שפים מדברים ומתנהגים. אחר כך קיבלנו הצצה לחיים שלהם, ומכאן הדרך לכרמי ברזאטו מ"הדוב" קצרה.
סמל סקס. ג'יימי אוליבר, "השף העירום" (צילום: יחסי ציבור/BBC)
אחת הנקודות המכריעות בהתפתחותה של דמות השף עד הלום היא הסרט "שף" (2014) בכיכובו של ג'ון פאברו. הסרט מספר על קארל קספר, שף מוכשר שמגשים את החלום של שפים רבים – להתעמת עם המבקר שקטל אותו. בעקבות זאת הוא מתפטר מהמסעדה בה הוא עובד, קונה פוד טראק ומתחיל להגיש אוכל ברחבי ארה"ב. בתור התחלה זאת המלצת צפייה כי אין סרט פיל גוד יותר טוב מזה (רק תכינו את המאנצ' כי האוכל נראה טוב באופן קיצוני). למעשה, אני רק חושב על צפייה בסרט וכבר הבטן שלי מקרקרת. זה גם אחד התיאורים האותנטיים של שף עם מזג חם מתפרץ שנאלץ לעשות לעצמו רפלקציה אמיתית, משהו ששפים נורא רוצים להגיד שהם עושים, אבל בדרך כלל רק ממשיכים לחזור על דפוס ההתנהגות שלהם.
ג'ון פבארו, "שף" (צילום: יחסי ציבור)
השף המשוגע: המפלצתיות היא בילט אין
כמו רבים מאיתנו, גם אני עבדתי עם שפים בעבר. אני יודע איזה פה מסריח יש להם, אני יודע גם כמה הם יכולים להיות עצבניים. כשעבדתי בתור צ'קר גיליתי שהשף הראשי של מקום בו עבדתי לא ידע איך לעבוד עם צ'קר, או איך להיות מסודר. היה סיוט לעבוד איתו והכי נורא זה שהוא היה מתעצבן על הצ'קר על טעויות שהוא בעצמו עשה. בסוף המשמרת, כשהתנשפתי לרווחה שזה נגמר, הוא אמר לי: "מה, אתה עייף?" ואני עניתי לו: "בטח. אתה לא עבדת עם עצמך אף פעם אז אתה לא יודע איך זה מרגיש".
למחרת הוא בא לדבר איתי ולהפתעתי הרבה גיליתי שהוא לקח את מה שאמרתי לו וממש חשב עליו לעומק. "חשבתי על מה שאמרת לי אתמול, ואתה יודע מה הבנתי?", הוא שאל ואני הייתי בטוח שהנה בא קתרזיס של הבנה ושינוי, אבל הוא המשיך: "הבנתי שבכל בוקר אתה צריך להודות לאלוהים שאתה עובד איתי, לצלם איתי סלפי ולהראות לכל החברים שלך שאתה עובד איתי". אז כן, שפים במציאות לא באמת עושים רפלקציה. אבל הקסם של המסך מאפשר דברים לא מציאותיים לפעמים, כמו מכוניות מעופפות, הצלת דינוזאורים מהכחדה ושפים שיודעים להתנצל.
היכולת של השף קספר להראות נכונות לשנות את דרכיו אחרי רפלקציה מעמיקה היא מה שהפך גם את השף לאמן מיוסר ולרוק סטאר. כבר ראינו הצצות בעבר לחיים של שפים, כמו הסדרה "סודות המטבח" שעקבה אחר דמות של שף רוק סטאר, ולמרות שהסדרה הייתה די מוצלחת, הזמן עבר והיא לא נצרבה בזיכרון הקולקטיבי כמו סדרות אחרות מהתקופה. "שף" לעומת זאת עשתה את זה בצורה חיובית יותר, מה שאפשר לעוד סיפורים בסגנון לצמוח, כשהמוצלח ביניהם הוא "הדוב", שהתחבר לתפיסת הסועד המודרני לפיה בישול הוא אמנות שוות ערך לציור ופיסול.
דמותו של כרמי ברזאטו היא גם דמות אמן מיוסר, מאחר והוא אוחז בתפיסה הזאת, וכמו אמן אמיתי הוא גם עושה המון חשבון נפש עם עצמו ומלקה את עצמו כל טעות שעשה, בין אם זה במטבח ובין אם זה בחייו האישיים. הקונפליקט הזה מייצר אצל כרמי יצר הרס עצמי גבוה, שראינו בהילוך גבוה גם בסדרה הישראלית "הטבח" וחיי הרוק סטאר שמתוארים בה. באותה מידה זאת הייתה יכולה להיות תכנית על הייטקיסט שמצטרף ללהקה מוצלחת במקום למסעדת שף.
השעה היא שלוש בבוקר, כן? שף כרמי ברזאטו, "הדוב" (צילום: יחסי ציבור/FX/דיסני+)
וכך הגענו עד הלום: השף הוא יצור מחונן ומוכשר, שיריביו אינם המבקרים או הסועדים אלא הוא עצמו, והוא נאלץ להתמודד עם יצר ההרס העצמי שפיתח. דמותו של האמן הגאון והמוטרף סוללת את הדרך לשלב הבא באבולוציה – פטישיזם מפלצתי. ראינו את זה בא בסרט "התפריט", שם רייף פיינס מגלם שף שמזמין את סועדיו לארוחה מפוארת שכל תכליתה היא נקמה. אם מסתכלים על המסלול המלא, מהשף כקריקטורה בסרטי ילדים ועד דמותו כרוקסטאר בדרמות ריאליסטיות, אפשר להניח שז'אנר האימה רק התחיל להתענג על הפרוורסיה שלהם. האם זה יעבוד? אין לדעת, אבל המפלצתיות כבר שם בילט אין.
רוצים לקבל את ״טיים אאוט״ למייל? הירשמו לניוזלטר שלנו