• Facebook
• Twitter
• Email

הוותיקה

גלריה רוזנפלד (שביל המפעל 1)

רוזנפלד הוותיקה הבינה שזה כבר לא בועט ומחתרתי להזדנגף, ואחרי יותר מ־50 שנה בצפון דיזנגוף עברה הגלריה לקריית המלאכה והייתה הראשונה באזור. גלריות נוטות לאבד את חדוות העשייה עם השנים, אבל לא רוזנפלד, שממשיכה להציג תערוכות מצוינות של אמנים ישראלים בולטים ולתת במה גם לצעירים. בחודש מרץ האחרון נפתח חדר הפרויקטים "רוזי" שמציג תערוכות לאמנים בתחילת דרכם. בעל הגלריה: צקי רוזנפלד.
אוצרת:עדי גולדנר.
אמנים מיוצגים:רועי רוזן, בועז ארד, זויה צ'רקסקי, ורד ניסים, אלעד רוזן, אלונה רודה.
תערוכות מציגות:בחמישי (15.9) ייפתחו תערוכות יחיד לרחל קיני שתציג עבודות אקוורלים ולאפרת חכימי שתציג את המיצב "עבודות נייר".

שלישי־חמישי 12:00־19:00, שישי 11:00־14:00 , שבת 11:00־13:00

השיתופית

אינדי (שביל המרץ 5)

12 גלריות שיתופיות של אמנים פועלות בעיר, רובן במתחם קריית המלאכה. גלריה אינדי, היחידה שמתמחה בתחום ספציפי (צילום), מציגה תערוכות מצוינות, בעיקר של חברי הגלריה. מנהלים ואמנים מיוצגים: 12 חברי הגלריה בהם טל ניסים, רונית פורת, דיווי בראל ואילן כרמי.
תערוכות מציגות:בשבוע שעבר נפתחה התערוכה של חברת הגלריה הילה ווגמן שתוצג עד 24.9.

שלישי־חמישי 12:00־19:00, שישי־שבת 11:00־14:00

הבינלאומית

גלריה דביר (ראשית חוכמה 14)

אם חיפשתם לראות אמנות חו"לית אבל בלחות של תל אביב, בגלריה דביר תצליחו לתפוס קצת אמנים בינלאומיים כמו דאגלס גורדון ותומס הירשהורן. הגלריה הוותיקה, שהוקמה לפני יותר מ־30 שנה, החלה להציג לפני 20 שנה גם אמנים בינלאומיים מן השורה. בחודש פברואר הרחיבה את פעילותה וחנכה גלריה בבריסל.
בעלי הגלריה:דביר אינטרטור ושפרה שליט.
אמנים מיוצגים:דאגלס גורדון, אדל אבדסמד, שילפה גופטה, מירי סגל, נלי אגסי, מירוסלב בלקה ונעמה צבר.
תערוכות מציגות:בשבת הקרובה (17.9) יפתחו שתי תערוכות יחיד לתומס הירשהורן ולמתן מיטווך.

שלישי־חמישי 11:00־18:00, שישי־שבת 10:00־13:00

המקפצה

רו ארט (שביל המרץ 3)

רו ארט כבר התבססה והפכה לאחת הגלריות הנחשבות בעיר. הגלריה מתפקדת כחממה מטפחת לאמנים, מרביתם אמנים פחות מוכרים או כאלו שלא הציגו הרבה וזוכים לחשיפה משמעותית ראשונה.
מנהל הגלריה:שמעון בן שבת.
אוצרת הגלריה:לאה אביר.
אמנים מיוצגים:בויאן, להלי פרילינג, רוני חג'ג', יורם קופרמינץ, אלישבע לוי ויערה צח.
תערוכות קרובות:בשבת נפתחה תערוכה לנועה יפה שתוצג עד 10.10.

שלישי־חמישי 12:00־18:00, שישי־שבת 11:00־14:00

החלל הכי שווה

גלריה חזי כהן (וולפסון 54)

הגלריה החלה את דרכה ב־2008 במתחם הגלריות הצפוני של גורדון־בן יהודה, אבל רק אחרי שעברה לדרום העיר לפני חמש שנים החלה לבסס את מעמדה עם חלל התצוגה הכי שווה בעיר. יש בה שטח של 450 מ"ר המתפרס על פני שתי קומות רחבות ידיים ותקרות גבוהות. חלומו של כל אמן.
בעל הגלריה:חזי כהן.
אמנים מיוצגים:יאן טיכי, סיגלית לנדאו, נחום טבת ורמי מימון.
תערוכות קרובות:בשבוע שעבר נפתחה תערוכה ליאיר פרץ שתוצג עד 22.10.

שני־חמישי 10:30־19:00, שישי 10:00־14:00, שבת 11:00־14:00

האיכותית

גלריה עינגע (בר יוחאי 7)

לגלריה עינגע לקח כמה שנים להשתפשף ולהתברג כאחת הגלריות הנחשבות בעיר, והיום יש בה אוסף אמנים משובח במיוחד, רובם ציירים וצלמים. אחרי גלגול לא מוצלח במיוחד באזור גן החשמל, גלריה עינגע המציאה את עצמה מחדש לפני שבע שנים באחת הסמטאות הסמוכות לקריית המלאכה.
בעלות הגלריה:נטע אשל ורויטל גל.
אמנים מיוצגים:לי אורפז, מרב קמל, חליל בלבין, שי אזולאי, מאשה זוסמן.
תערוכות מציגות:בשבוע שעבר נפתחה תערוכה לצלמת אתי שוורץ שתוצג עד ה־15.10.

שלישי־חמישי 11:00־18:00, שישי 11:00־14:00, שבת 11:00־14:00

הקלאסית

גלריה גבעון (גורדון 35)

הגלריה, שנוסדה ב־1974 , נחשבה עד לפני כמה שנים לאחת החזקות והמשפיעות באמנות הישראלית – וזכתה ללא מעט ביקורת על הריכוזיות השמרנית שלה. הגלריה שומרת על צביונה הקלאסי עם תערוכות לאמנים בוגרים. לפני ארבע שנים נפתח חלל תצוגה נוסף בביתה של גבעון בנווה צדק.
בעלת הגלריה:נעמי גבעון.
אמנים מיוצגים:משה גרשוני, ארז ישראלי, משה קופפרמן, מיכה אולמן, פסח סלובסקי, רפי לביא וגיל מרקו שני.

שני־חמישי 11:00־16:00, שישי־שבת 11:00־14:00

ידידותית לאמנים צעירים

גלריה גבירול (אבן גבירול 106־108)

כמעט שלוש שנים שמתחם האמנים באבן גבירול מוגדר כמתחם זמני בחסות העירייה. כשסכנת פינוי מרחפת עליה בכל רגע, הגלריה, על קירותיה המתקלפים והדודים המפלצתיים שבכניסה, יושבת על טיקט הגלריה הצעירה והחתרנית. יש בה תערוכות של אמנים ואוצרים צעירים, לרובם זו הזדמנות ראשונה לתצוגה.
אוצר:משתנה.
תערוכות קרובות:בחמישי (15.9) ייפתחו שלוש תערוכות במסגרת שבוע האיור, בהן תערוכה לעמית טריינין ותערוכה קבוצתית באוצרות יובל סער.

ראשון־חמישי 16:00־21:00, שישי 10:00־14:00, שבת 10:30־15:30

התערוכות הכי טובות

גלריה הקיבוץ (דב הוז 25)

אחרי כמה שנים מדשדשות ואוצרים מתחלפים, נראה שבשנתיים האחרונות הגלריה הוותיקה מעוררת את מתחם הגלריות של מרכז העיר. יש בה סדרה מרשימה של תערוכות מוצלחות בהן תערוכת הרישומים של יעל בלבן והתערוכה המופתית של חליל בלבין ומרב קמל.
מנהלת אמנותית ואוצרת:יעל קיני.
תערוכות מציגות:בשבוע שעבר נפתחה תערוכה לעדן בנט שתוצג עד 1.10.

ראשון־חמישי 11:00־15:00, 16:00־18:00, שישי 11:00-14:00

• בויאן
• מירוסלב בלקה
• נלי אגסי
• מירי סגל
• שילפה גופטה
• דיווי בראל
• רונית פורת
• רוני חג'ג'
• יורם קופרמינץ
• אלישבע לוי
• משה קופפרמן
• ארז ישראלי
• מאשה זוסמן
• חליל בלבין
• נחום טבת
• יאן טיכי
• יערה צח
• גלריה אינדי
• גלריה דביר
• גלריה הקיבוץ
• רפי לביא
• אלעד רוזן
• גלריה רוזנפלד
• נעמה צבר
• סיגלית לנדאו
• בועז ארד
• גלריה עינגע
• זויה צ'רקסקי
• גלריה גבירול
• משה גרשוני
• מיכה אולמן
• גלריה חזי כהן
• גלריה גבעון
• מרב קמל
• אילן כרמי
• טל ניסים
• רו-ארט
• רועי רוזן
• שבוע האיור
• להלי פרילינג
• אמנות
• תרבות

• Facebook
• Twitter
• Email

בריאיון בשנה שעברה סיפר וויליאם קנטרידג' שאת כל לימודי האמנות שלו בדרום אפריקה העביר בידיעה ש"להיות אמן משמעו להיות צייר. הרישום נחשב לטפיל, לפחות ערך".גם דיוויד הוקני, שבשנים האחרונות עולם האמנות גילה את עבודות הרישום שלו, טען בכמה הזדמנויות שמבחינתו הרישום עדיף על פני הציור כיוון שהוא פרקטיקה השמורה לווירטואוזים. "ברישום אין מקום לטעות, זה מדיום לא סלחני", אמר. הרישום – שנחשב במשך עשרות שנים לתחום אזוטרי, יבש ומיושן – הפך בעשור האחרון למדיום פורה שמקבל יותר ויותר תשומת לב.

בעידן שבו תערוכות ספקטקל מזינות את חובב האמנות הממוצע, לא מעט אמנים בוחרים לחזור למקורות, למדיום הראשוני שהוא למעשה הבסיס לכל יצירת אמנות. ירידים, תערוכות ופסטיבלים רבים מוקדשים לרישום. גם בארץ תתקיים בנובמבר הקרוב בפעם השישית הביאנלה לרישום בירושלים, שמתחילתה ביקשה לאתגר את הרישום כמדיום מוגבל של עיפרון על נייר.

שלוש תערוכות מצוינות של שלוש אמניות שמזוהות עם הרישום מוצגות כרגע ברחבי העיר – מרב קמל בגלריה עינגע, יעל בלבן בגלריה הקיבוץ ושרון פוליאקין בגורדון הן שלוש תערוכות שמלמדות על העושר ועל הלכי הרוח העכשוויים של המדיום, שהפך בשנים האחרונות לפופולרי במיוחד בגלריות ובמוזיאונים. מרב קמל, הצעירה מבין השלוש, שעד היום הציגה תערוכות מוצלחות עם בן זוגה, חליל בלבין, זוכה כעת לתערוכת יחיד ראשונה שמוקדשת כולה לרישום. בתערוכה היא מציגה קולאז' ענקי של עבודות תחריט שמשתלטות על קירות הגלריה כמו ציורי מערות פרהיסטוריים. ביד בוטחת ואנרגטית קמל רושמת סצנות מיניות פרוורטיות שפולשות זו לזו כמו סיפור בהמשכים. אמנם היא חוטאת בתצוגת ספקטקל מרשימה, שלא מעט אמנים עכשוויים לוקים בה, אבל זה בהחלט משרת את חוויית הפראות חסרת הרסן
של עבודות הרישום והטבע האינטואיטיבי והראשוני שלהן.

"פט" של יעל בלבן מתאפיינת גם היא בווירטואוזיות רישומית, אם כי הרבה יותר מאופקת ואלגנטית. בלבן, שנעה בשנים האחרונות בין תערוכות רישום "קלאסיות" על נייר לעבודות מיצב של רישום בחלל, מציגה הפעם עבודות עמלניות על נייר שנעשו ברפידוגרף – עט שרטוט גרפי שמאפשר עבודה רציפה עם הקו. הרישומים של בלבן מתאפיינים בקווים ספירליים שמשולים למלאכת רקמה סיזיפית. כמו אצל קמל, גם הרישום האינטנסיבי של בלבן מדגיש את האיכויות הישירות והעוצמתיות של הרישום כמדיום אינטימי וביוגרפי. התערוכה של שרון פוליאקין היא המורכבת מבין השלוש ודורשת יותר ריכוז וסבלנות. אין בה מחוות ספקטקולריות אלא בעיקר דיאלוג פנימי עם הרישום ועם המוטיבים החוזרים ביצירתה – הרקפות, שרטוטי המפות, הציורים השכבתיים והאובייקטים הפיסוליים. בכולם היא מנהלת שיח שראשיתו בקו הרישומי. פוליאקין בונה את הקומפוזיציות שלה על ידי הקו ומעצימה אותו באמצעות הצבע והתלת ממד.

התערוכות של קמל, בלבן ופוליאקין מלמדות שדווקא חוסר החידוש של המדיום הוא החידוש. אוצרים ומבקרי אמנות בעשור האחרון מאפיינים את הפריחה האדירה של הרישום באתגור גבולות המדיום, ואילו שלוש התערוכות שלפנינו מבקשות להחזיר עטרה ליושנה ולהתבונן על המדיום כתחום אישי ונפשי של ביטוי עצמי.

מרב קמל, "מעלל", גלריה עינגע, בר יוחאי 7 תל אביב, עד 30.7

יעל בלבן, "פָּט", גלריה הקיבוץ, דב הוז 25 תל אביב, עד 23.7

שרון פוליאקין, "מחר־אתמול", גלריה גורדון, בן יהודה 95 תל אביב, עד 23.7

• שרון פוליאקין
• מרב קמל
• יעל בלבן
• גלריה הקיבוץ
• דיוויד הוקני
• גלריה גורדון
• גלריה עינגע
• ציור
• רישום
• אמנות
• תרבות

• Facebook
• Twitter
• Email

עשרות ביצים בגדלים וצבעים שונים עומדות במרכזה של תערוכה חדשה של האומנית מרתה ריגר. ריגר, ילידת ברזיל, מציגה את עבודתה בגלריה עינגע החל מ-12.2 בפתיחה חגיגית.

תערוכת "ביצי קולומבוס" מחברת הן באופן חומרי והן מטפורי את ה-know-how של עולם הקראפט הקרמי עם החד-פעמיות ויוצרות מרחב צפייה שהוא פנימי וחיצוני, היסטורי ואישי. היא מחברת את ילדותה בריו דה ז'נרו, ומרצפות העיר המעוטרות והצורניות הדחוסה וגדושה של הפאבלות (שכונות העוני) של העיר, דרך הדגמים המסורתיים של המזרח הרחוק למוטיבים מקומיים של המזרח התיכון, כמו עצי תמר ומקשות אבטיחים, אשר לרגע מהפנטים באסתטיקה שלהם, ובמשנהו נדמים לראשי נפץ או למטעני צד.

מרתה ריגר, ילידת ברזיל, חיה ועובדת בישראל ובסין. הציגה תערוכות בספרד, פורטוגל, ברזיל, יפן, דרום קוריאה , ארצות הברית וסין. ריגר היא זוכת פרס השופטים בפסטיבל הבינלאומי לקרמיקה 14" מינו", יפן International Ceramics Festival '14 Mino, Japan , הפסטיבל הגדול והחשוב בעולם לאמנות הקרמיקה.

פתיחה חגיגית : יום שישי, 12:00, 12.02.2016

12.2.2016-19.3.2016

גלריה עינגע לאמנות עכשווית
בר יוחאי 7, תל אביב
שלישי-חמישי 11:00-18:00
שישי 11:00-14:00
שבת 11:00-14:00

• גלריה עינגע
• תל אביב-יפו
• מרתה ריגר

• Facebook
• Twitter
• Email

גלריות גורדון וגורדון 2

שרון פוליאקין, "פינוי", אוק' 14'

פוליאקין היא ילידת 1964, חיה ועובדת בתל אביב. זכתה בפרס רפפורט לציירת ישראלית בכירה לשנת 2010. על "פינוי" מספרת פוליאקין: "העבודות נעשו כולן בקיץ האחרון, שבו התערבבו בחיי ובתודעתי דיווחי המלחמה ותצלומי ההרס והסבל שגרמה, עם פירוק ואריזת הסטודיו שלי לצורך מעבר. ויזואלית נחו זה לצד זה אתרי בנייה, תצלומי הריסות בתים וערמות החומרים המיועדים לפינוי בסטודיו שלי. וכך קרה שנושאים שעסקתי בהם בעבר בעבודתי בהשראת עבודות של אמנים שאני שבה וחוזרת אל יצירתם – כמו גויה, ג'ריקו ובייקון – קיבלו תוקף מחודש.

אמיר שפט

שפט הוא יליד 1978, בוגר בצלאל, חי ועובד בקיבוץ גבעת חיים איחוד. הוא עוסק בעבודתו במתח בין ציור פיגורטיבי למופשט ומשלב בדיוק רב את שני הסגנונות הסותרים לכאורה באותו ציור. כחלק מתהליך העבודה לקראת תערוכת היחיד הראשונה שלו במסגרת הגלריה, יציג שפט את טרילוגיית ציורי "השקיעה" וכן עבודות גדולות מסדרות "האופוזיציה" ו"החיים". הציורים משקפים אהבה גדולה לציור, אהבה מלאה ספקות.

גלריה עינגע

שי אזולאי

אזולאי, צייר בוגר בצלאל, הציג תערוכת יחיד במוזיאון תל אביב. עבודותיו נכללות באוספים של מוזיאון ישראל ומוזיאון תל אביב ובאוספי האמנות הגדולים בארץ. בצבע טרי יציג אזולאי עשרה ציורים חדשים של דמויות צבעוניות והומוריסטיות, על פורמט צר וארוך הנשען על הקיר. זהו למעשה שלב נוסף בעיסוק של אזולאי, שסגנונו מאופיין בהומור ססגוני ומעט קומיקסי, בפורמטים מוארכים יותר מגובה אדם.

ואלרי בולוטין, "Show Room"

בולוטין, צלם בוגר בצלאל, הציג תערוכת יחיד ראשונה בגלריה בספטמבר 2013, ועבודותיו נכללות באוספי אמנות רבים בישראל.

20 מעבודותיו שמוצגות ביריד מתמקדות בבחינת הארכיטקטורה של העיר כפי שהיא משתקפת משתי זוויות – זו של בעלי הכוח והשליטה (בנייני משרדים מונומנטליים בתל אביב, אולמי תצוגה של מכוניות), וזו של האדם הקטן קשה היום (פועלים, ומי שפועל בשירותם של הארגונים הגדולים). תצלומיו של בולוטין נקיים ומדויקים, נזיריים, רובם בשחור־לבן.

גלריה רוטשילד

צוקי גרביאן, "Cock of the rock"

אחרי שבילה שעות רבות בהתבוננות בדיוקנאות מן המאות 16־19, המוצגים באגף המאסטרים במוזיאון, יצר גרביאן סדרת עבודות בניסיון לערער על ודאויות ציוריות, ובתוך כך על מוסד הפטרונות: צבעי השמן היוקרתיים מתלכלכים בגזירי עיתון שאסף גרביאן מהרחוב או מהזבל, והפטרון הנערץ "יורד מנכסיו": רגלי תרנגול מוטמעות בגופו של המלך פרדיננד השביעי, ראשה של הציפור הפרואנית שהפרויקט נושא את שמה מחליפה את פניה חרושי הקמטים ומדושני העונג של מריה דה מדיצ'י. אך בציורים מתקיימת גם דיאלקטיקה, שכן דימויים אלה שוכנים כעת על במה קטנה בתוך מסגרת לבנה מהוקצעת שזרה לטקסטורה הנעה ולגודש הצבעוני שלהם, וכך הם הופכים למוצרים בורגניים, מוכנים למכירה.

גלריה רוזנפלד

מריק לכנר

לכנר, הוא יליד 1967, הציג תערוכות יחיד רבות בארץ ובעולם, גם במוזיאון תל אביב לאמנות. סגנון הציור של לכנר ייחודי ואקספרסיבי, ומושתת על מסורות ארוכות שנים. בצבע טרי הוא יציג עבודות חדשות שנוצרו במיוחד ליריד: ציורי שמן ניאו אקספרסיוניסטיים גדושים וחומריים לצד גּוֹבְּלֶנים מרגשים. עבודותיו החדשות משלבות אלמנטים פיגורטיביים לצד היבטים מופשטים יותר של ציור, מתוך גישה ניאו רומנטית המפלרטטת עם הנשגב ופורטת על הנימים הרגשיים והפתטיים של האמנות.

נטע גל עצמון ורויטל אלקלעי

שתי תערוכות יחיד באוצרותן של נטע גל עצמון ורויטל אלקלעי, המציגות זו הפעם השלישית פרויקט משותף בצבע טרי, יוצגו במסגרת הפרויקטים המיוחדים ביריד.

מיכל חלבין

בתערוכה של מיכל חלבין תוצג עבודת וידיאו חדשה – מדיום שבו החלה ליצור לאחרונה – בצד צילומי סטילס מתקופות שונות בעבודתה. העבודות רוויות באיכויות מיתולוגיות ובתחושת מסתורין חזקה. בצילומים מתערבבים הרגיל עם המוזר, המוכר עם הזר, היומיומי עם הנשגב, הדמיון עם המציאות – ויוצרים נרטיב רב משמעי. ניגודים קיצוניים ותחושת דיסוננס חזקה צפים ועולים מכל אחד מהם ומרכיבים מארג פנטסטי.

יוני גולד

בתערוכה של יוני גולד יוצג מקבץ ציורים חדשים, בגדלים שונים סביב כמה תמות. ציוריו מתקיימים בתווך בין הפיגורטיבי למופשט. גולד משלב בין מודעותו לשיח האמנותי העכשווי לבין התעניינותו בהיסטוריה של הציור המקומי. כך מתמזגות בציוריו מגמות ותיקות שאפיינו את הציור הישראלי בעבר עם מגמות ציור אוניברסליות בנות זמננו.

[tmwdfpad]

גלריה ליטבק

דניאל אנקווה

דניאל אנקווה הוא צייר ישראלי שמתגורר משנת 2002 בברצלונה. אנקווה זכור לרבים בישראל בזכות ציורי הנוף שלו, אך היום הוא מצייר בעיקר דיוקנאות של בני משפחתו וטבע דומם. גוף העבודות החדש יוצג לראשונה בצבע טרי מטעם גלריה ליטבק. במקביל לתערוכה בצבע טרי תיפתח לקהל תערוכה משלימה של אנקווה בחלל התצוגה החדש של הגלריה בקריית המלאכה.

• מיוחדים
• תערוכות יחיד
• גלריה ליטבק
• דניאל אנקווה
• יוני גולד
• גלריה עינגע
• צבע טרי