Time Out תל אביב About

Time Outתל אביב הוא חלק מרשת Time Out Global — רשת מדיה בינלאומית הפועלת ב-360 ערים מרכזיות וב-60 מדינות ברחבי העולם. Time Out הוא אחד ממקורות התוכן המקיפים והאמינים ביותר בתחומי התרבות, הקולינריה, הבילוי ותיירות עירונית. התוכן, שמתעדכן 24/7, נכתב ונערך על ידי צוות עיתונאים מקצועי מקומי בישראל, בהתאם לסטנדרטים של Time Out העולמית.
טיים אאוט

אמביינט

כתבות
אירועים
עסקאות
אתם זוכרים את השירים. אנדרה 3000 בימים ההם (צילום: מתוך הוידיאו של "Hey Ya")

הראפר הגדול בעולם הוציא אלבום חלילים ופתר לנו את בעיות השינה

הראפר הגדול בעולם הוציא אלבום חלילים ופתר לנו את בעיות השינה

אתם זוכרים את השירים. אנדרה 3000 בימים ההם (צילום: מתוך הוידיאו של "Hey Ya")
אתם זוכרים את השירים. אנדרה 3000 בימים ההם (צילום: מתוך הוידיאו של "Hey Ya")

אף אחד לא ביקש אלבום אמביינט מלא בחלילים מאת אנדרה 3000, אבל הנה אנחנו כאן. מתן שרון לא ציפה לשום דבר ולכן לא יצא מאוכזב, רק מנומנם. אז הוא כתב ביקורת שינה על אלבום שלא משנה לאף אחד שום דבר. וזה בדיוק מה שהיינו צריכים כדי לעצום עין

18 בנובמבר 2023

אין שום סיבה שתתאכזבו מאלבום האמביינט-חלילים של אנדרה 3000, נשבע לכם. לא בטוח שכולכם תשרדו האזנה מלאה ל-87 הדקות של צלילי כלי נשיפה עדינים וגרגורים קלים, אבל אין שום סיבה שתתאכזבו שהראפר הכי גדול שעדיין חי כבר לא עושה ראפ. אז מה אם הוא משתמש באוויר שלו כדי לנשוף באיזה חליל פרואני במקום כדי לירוק טקסטים מבריקים? אין מה להתבאס. אני בהחלט לא התבאסתי, וזה למרות שאני צמא לכל מילת ראפ מהיוצר הנפלא הזה. ואלבום אינסטרומנטלי לא עונה על הצורך הזה.

מי היה מאמין. צילום: עטיפת האלבום New Blue Sun של אנדרה 3000
מי היה מאמין. צילום: עטיפת האלבום New Blue Sun של אנדרה 3000

ובכל זאת, שמחתי לשמוע ממנו קול, גם אם זה רק קול חליל. כבר השלמתי עם העובדה שלא אקבל לעולם אלבום ראפ נוסף מאנדרה 3000, אי שם באיחוד האחרון של אאוטקאסט ב-2014, כשעלה חסר חשק לבמת קואצ'לה. הלב שלו כבר לא היה שם, ולאמסי שהוא כולו לב אחד גדול, זה אמר הכל. מבחינתי, אנדרה כבר נתן את כל מה שהיה לו לתת לעולם בחמשת אלבומי המופת של אאטקאסט (בסדר, גם בקצת מ-Idlewild). ועצם העובדה שהוא עדיין קיים בעולם – צץ מדי פעם באיזה וורס אורח נדיר או סרטון מוזר שלו מנגן חליל ברחוב – עשתה לי טוב בנשמה.

לכן כששמעתי שאנדרה מוציא אלבום סולו, ושזה יהיה אלבום אמביינט אינסטרומנטלי – או כהגדרתו, "No Bars" – לא התבאסתי. כי מראש לא ציפיתי לכלום ושום דבר. אפילו לא לחליל. אני גם לא יכול לומר שהופתעתי, כי עקבתי בקוצר רוח אחר כל הופעה פתאומית ברחוב של החלילן מהמלין 3000, כפי שנתפסה במצלמתם של עוברי אורח. בעיקר צחקתי, למען האמת. לפני כארבע שנים, כשיצא "Come Home", שיתוף הפעולה שלו עם אנדרסון פאאק, כתבתי "יש בית חדש של אנדרה 3000 ואני שוקל לשמוע בכל יום מילה כדי שהוא יחזיק ליותר זמן". עכשיו מצאתי את עצמי מתלבט אם בכלל דחוף לי לשמוע שעה וחצי של חלילים מהראפר האהוב עלי.

ובכל זאת, בחצות ליל חמישי האחרון מצאתי את עצמי בוהה בספוטיפיי, לוטש את עיני מול אלבום חדש של אנדרה 3000, מחזה שלא חשבתי שאראה, גם אם הוא קצת מחולל. "New Blue Sun", הוא נקרא, ושמות 8 הקטעים שבו ארוכים מדי מכדי שאפרט, אבל הם כנראה שורות הראפ הלא סדורות שהוא היה חייב איכשהו להוציא ממנו. חוץ מזה, כולו בחלילית. לא (בהכרח) כלי הנגינה, אלא השפה. תופים עדינים, פעמוני רוח, והמון המון חלילים שונים. כלומר, זה לפחות מה שהצלחתי לקלוט משלושת הקטעים הראשונים, 36 הדקות הראשונות של האלבום. אחריו נרדמתי.

להגנתו של אנדרה, אני מודה שהאזנתי לאלבום בשעת לילה, בעיניים עצומות, במיטתי החמימה, ומתוך כוונה מלאה להירדם. לא יודע, לא היתה בי אנרגיה להקשיב בערנות מלאה לאלבום אמביינט רחפני, אז החלטתי לשים אותו ברקע לקראת שינה. זו היתה ההירדמות הכי טובה שהיתה לי בחודש וחצי האחרונים. נפלתי לשינה עמוקה ונינוחה, נטולת חלומות ורגועה במיוחד. למחרת כתבתי, חצי בצחוק, "ביקורת בזק על אלבום האמביינט של אנדרה 3000: השנצ הכי טוב שישנתי בחיי". אבל בצחוק הזה היה אמת. זה לא שאני זר לכוחו המרדים של האמביינט, אבל הופתעתי מכמה שזה היה מרגיע, והכניס אותי למוד שינה.

אני אוהב לישון, מפעם לפעם, עם אלבומים ברקע. לא פלייליסט, אלבומים. זה הרגל שאספתי בשנות נעורי עם אלבומי ראפ עמוסי מילים ושכללתי להרגל נעים יותר עם אלבומי סול בבגרותי. ולאורך השנים זה אפילו היה הרגל שעזר לי להבין יותר לעומק אלבומים שהכרתי – לפעמים הרגע הזה לפני שנופלים לשינה, כשזה רק אתם והמוזיקה, מגלה הפתעות גם במוזיקה שהכרתם מאז ומעולם. לכן הרגשתי שדווקא ההיכרות התת הכרתית שהיתה לי עם האלבום היא מה שהייתי צריך כדי ליהנות ממנו. גם למחרת, בליל שישי, שמתי אותו לפני השנה. הפעם החזקתי עד הטראק הרביעי, אז החליל מתחיל להיסדק למה שנשמע כמו רסיסי קול דיגיטליים. זו המחשבה האחרונה שהיתה לי לפני ששוב שקעתי לשינה עמוקה ונעימה.

קל מאוד לצחוק על אלבום האמביינט וחלילים של אנדרה 3000. אני אהיה הראשון להודות, והראשון לצחוק על זה. אבל תמיד היה קל לצחוק על אנדרה – לעד אזכר במערכות המופת של Key & Peel על למה אאוטקאסט התפרקו. והם אכן דייקו, אנדרה הוא סוג של שדון מהאגדות, איש חופשי לחלוטין שיכול להוציא אלבום חלילים אחרי היעדרות של 20 שנה, ועדיין להיות הדבר הכי מדובר בעולם הראפ. כזה הוא, קסם מוחלט, אנומליה הזויה, היפי מתוק וגאון. פשוט גאון.

אין לי מושג אם יותר מדי מהגאונות הזו מתבטאת באלבום החדש שלו. אין לי את היכולת לשפוט אמביינט בכלים מוזיקלים. ספק אם גם פיליפ גלאס יכול. אני גם בספק אם האלבום הזה ישאיר חותם משמעותי איפשהו בעולם, מעבר ללהיות מוזיקת רקע נעימה.

אבל אני כן יכול להגיד איך האלבום הזה מרגיש לי, וחרף הכל – הוא מרגיש טוב. הוא עוטף ואיטי וחלילי ועדין, ובעודי כותב את הטקסט באחר צהרי שבת, שמתי אותו ברקע כדי לשמוע אותו לראשונה מראשיתו ועד סופו. אני כרגע לקראת חלקו האחרון של הטראק השישי. יש חריקות חליל עמוקות ברקע, ומעליהן חליל קליל ומרחף שמודגש בעזרת מקל גשם. אני אחרי חומוס של צהריים, האוויר נעים, והמיטה קוראת. אין לי מה להתאכזב מאלבום שמרדים אותי לישון ככה. למעשה, בלי לדעת זאת, אנדרה 3000 סיפק לי בדיוק את מה שהייתי צריך כרגע. קצת מנוחה.

רוצים לקבל את ״טיים אאוט״ למייל? הירשמו לניוזלטר שלנו

אף אחד לא ביקש אלבום אמביינט מלא בחלילים מאת אנדרה 3000, אבל הנה אנחנו כאן. מתן שרון לא ציפה לשום דבר...

מאתמתן שרון19 בנובמבר 2023
Teen Daze. צילום: יח"צ

הנוער לשלטון: המוזיקאי הקנדי Teen Daze מחכה לשמש. ריאיון

הנוער לשלטון: המוזיקאי הקנדי Teen Daze מחכה לשמש. ריאיון

המוזיקאי שקורא לעצמו Teen Daze כבר מזמן לא נער, אבל בשלב הזה בקריירה שלו כבר מאוחר מדי להחליף שם. עם זאת, זה הדבר היחיד במוזיקה שלו שלא משתנה בכל רגע נתון

Teen Daze. צילום: יח"צ
Teen Daze. צילום: יח"צ
10 בפברואר 2016

בתחילת העשור הגיע לשיאו הז'אנר המוזיקלי שזכה לשם המעצבן צ'ילווייב (בעקבות בדיחה שיצאה משליטה והחלה על דפי בלוג המוזיקה הפופולרי דאז Hipster Runoff). אמנים כגון Washed Out ,Toro Y Moi ו־Neon Indian זוהו עם פופ אטי והזייתי, עמוס אפקטים וסינתיסייזרים, עם מלודיות פשוטות ואווירה נקייה. מוזיקאי בולט שהיה לאחד השמות המובילים בז'אנר הוא Teen Daze הקנדי, שיבוא לראשונה להופעה בישראל ב־17 בפברואר במועדון לבונטין 7.

הצ'ילווייב לא ממש צבר תאוצה כסצנה או כתנועה ואף הפך לשם גנאי לשיגעונות היפסטריים חולפים, רוב המוזיקאים שזוהו על ידי כלי התקשורת עם התגית הזאת ונאלצו לקבל אותה בעל כורחם – המשיכו הלאה, למחוזות מוזיקליים אחרים. אפשר לומר זאת גם על טין דייז, שהוציא בשנה שעברה את אלבומו הרביעי, "Morning World", הרחוק מאוד מהאלקטרוניקה הקרירה שבה צמח. זה גם היה האלבום הראשון שלו שהוקלט במקום חם (סן פרנסיסקו), בניגוד לאלבומים הקודמים שהקליט בקנדה ובאלפים השווייצריים, ואפשר לשמוע בבירור את השפעת מזג האוויר על המוזיקה.

ההתפתחות שלו כמוזיקאי הביאה אותו למוזיקה קצבית יותר ואף הפכה אותו לדי.ג'יי ומפיק. עם הלהקות שזכו לטיפולו נמנית גארדן סיטי מובמנט הישראלית, ששלחה לו את הקטע "Move On" וקיבלה בחזרה רמיקס מצוין, שמצא את דרכו לאוסף הראשון של הלייבל שלהם, BLDG5.

"המנהל שלהם פנה אליי ושאל אם ארצה לעשות להם רמיקס. ממש אהבתי את השיר. אתה יודע, קסמי האינטרנט", נזכר טין דייז, שמזדהה, מלבד שם הבמה, אך ורק בשם הפרטי הלא שגרתי ג'יימיסון (30).

האלבום האחרון קרוב הרבה יותר לאינדי־רוק מכל החומרים הקודמים שלך. מה הוביל לשינוי הגישה?

"אני חושב שחלק מזה קשור בכך שביליתי כל כך הרבה זמן בסיבובי הופעות סולו אלקטרוניות או בתקלוטים, עד שפשוט התחלתי להתגעגע לנגינה עם אנשים אחרים". ג'יימיסון הוא אמנם היוצר המרכזי באלבום החדש, אך הוא יצר אותו בכוונה לנגן אותו לייב עם מוזיקאים נוספים. לפני שהחליט לצאת מחדר השינה, להיכנס לאולפן ולהיעזר במפיק מוזיקלי, האזין ג'יימיסון רבות לטיים אימפלה ולחומרים ישנים של קאריבו, כלומר לאמנים שיוצרים מוזיקה פסיכדלית עכשווית דרך פריזמה של אינדי רוק ואלקטרוניקה. את האלבום ג'יימיסון הקליט עם מפיק שהוא מכנה "אגדת רוק", ג'ון ואנדרסלייס (שעבד עם הרכבים כגון Mountain Goats וספון).

אמרת בריאיון אחר שאנשים שמכירים אותך המון שנים אומרים שזה האלבום "הכי ג'יימיסון" שלך. למה הכוונה?

"נראה לי שהאלבום מזכיר קצת דברים שעשיתי אפילו לפני שהתחלתי את טין דייז. כשהייתי בקולג' כתבתי וביצעתי מוזיקה שהייתה הרבה יותר מבוססת גיטרות, יותר פולקית. חברים מהימים ההם אומרים שזה נשמע כמו החומרים שלי מפעם".

באלבום "Morning World" ביקש ג'יימיסון ליצור אווירה של מעין "מקום שלא נגוע בשום שליליות או דבר רע", כלשונו. אבל יותר מאשר "מקום", האזור הלא נגוע הזה הוא שעה ביום: "זמן התמימות הוא ממש חצי שעה לפני עלות השמש ובמשך שעת הזריחה הראשונה", אומר ג'יימיסון. "אני זוכר שבכל פעם, אפילו בתור נער, כשהייתי נאלץ לקום בשעה הזאת בשביל בית ספר או עבודה, הייתי לבסוף אומר לעצמי שאני חייב לעשות את זה לעתים תכופות יותר, אפילו שתמיד רציתי לישון עד הצהריים. זה רגע מיוחד ביום. זו התחושה שרציתי לעורר באלבום, של המקום או חוויה הזאת שלא נגועה בשום חשכה".

היית אומר שזאת התמה המרכזית באלבום?

"כן, אך ככל שהאלבום מתקדם אני מבין – או הדמות ששרה באלבום מבינה – שמדובר בבריחה, ברגע לא ריאלי. כדי להשיג סיפוק ושלווה בחיים אי אפשר לברוח מהשעות החשוכות, אז אף שהתמה מאוד פוזיטיבית, האלבום מסתיים בשאלה 'כיצד אני יכול להשיג את התחושה הזאת בחיים? שלא רק האלבום ירגיש ככה?'".

אתה מדבר הרבה על תמימות ומסכים עם הטענה שזהו אלבום שהרבה יותר מזכיר אותך בצעירותך. עם זאת, מוזיקה שנעשית בידי טינאייג'רז נוטה לעתים קרובות דווקא לפסימיות.

"יש בזה משהו, אבל הייתה לי ילדות מאוד תמימה, לא הייתי ממש נער מרדן. אני טיפוס אופטימי, יש בזה משהו שמדבר על החיים שלי אז וגם עכשיו". עם זאת הוא ממהר לסייג את ההיפיות: "זה לא שהגעתי לאיזו הארה ולסיפוק מושלם, אבל נדמה שאני מסוגל להעריך יותר את הדברים הקטנים. אני מנסה להיות אסיר תודה ולהעריך, באופן מודע ומכוון, את הטבע, את המוזיקה, את מערכות היחסים בחיי. חמש השנים האחרונות היו משוגעות. זה לא פשוט לחיות ממוזיקה, לצאת לסיבובי הופעות ארוכים כשאתה נשוי וטיפוס של בית. כסטודנט מוזיקה הייתה עבורי בגדר הסחת דעת מהלימודים, אז להיות מוזיקאי שגם מתפרנס מזה, דבר שתמיד חשבתי כבלתי אפשרי, ועוד להגיע למקום כמו ישראל?! לא הייתי מאמין בחיים שזה יקרה".

כל אלבום שלך הוקלט במקום אחר. בדיעבד אתה יכול לשמוע את הלוקיישנים במוזיקה?

"הו, כל כך כן. זה משוגע לחשוב על זה. האלבומים הם כמו יומנים בשבילי, מיד מציפים זיכרונות. אני חושב על הקלטת האלבום הראשון – הייתי בשנה האחרונה של הלימודים וגרתי בבית עם עוד שלושה שותפים, יצרתי מוזיקה בחדר מבולגן בשביל לא לעשות מטלות ללימודים, הקלטתי רק בלילות. זאת בניגוד לאלבום החדש, שהוא מעין תגובה לחמש השנים האחרונות שעברו עליי. האלבום הוקלט אחרי שקמתי כל בוקר, הלכתי לבית קפה ומשם נהגתי לסטודיו, והוא מרגיש לי הרבה יותר בוגר, בקטע טוב. באלבום הזה הרגשתי לראשונה שהמוזיקה היא המקצוע שלי, שאלה החיים שלי, לעומת האלבומים הקודמים שהיו מאוד לא ברורים ויותר בראש של 'אוקיי, אני אקליט את מקבץ השירים הזה, אעלה אותו לאינטרנט ואולי מישהו יאזין לו'. אז כן – זה מרגיש בוגר יותר בדרך טובה".

אז אתה מבוגר, בוגר, יציב יותר אך עדיין משתמש בשם טין דייז. השם עדיין מתאים לך או שאתה פשוט ממשיך איתו כי הוא כבר תפס?

"כן, אני חושב על זה לפעמים. כשהתחלתי את הפרויקט, השם לגמרי העביר את מה שרציתי להציג דרך המוזיקה – משהו מאוד חסר דאגות, אופטימי ומלא תקווה. ברמה הזאת זה לא מאוד השתנה, וכנראה זו הסיבה שלא החלפתי אותו. השם מסכם את ההרגשה או החוויה שאני עדיין רוצה להעביר. לא יודע, זה גם כאב ראש לשנות את השם בשלב הזה".

Teen Daze. צילום: יח"צ
Teen Daze. צילום: יח"צ

ועכשיו למילה האסורה – צ'ילווייב. זהו תת ז'אנר שהוצמד לך מתחילת הדרך, אף שהוא כבר לא בדיוק תקף למה שאתה עושה היום. אתה עדיין נתקל בתיוג הזה?

"אני שומע את זה פחות ופחות לאחרונה. זה מצחיק שאתה שואל את זה עכשיו, כי תוך כדי הכנות להופעה צללתי חזרה למוזיקה שעשיתי קודם והאזנתי לחומרים שתויגו כך. אתה יודע מה? זה די לא פייר לצמצם עבודה של אמן לתווית אחת, מה גם שצ'ילווייב הפך כל כך מהר למילת גנאי. למרות זאת, גם היום אני יכול להאזין להרבה חומרים שתויגו כך, למשל Washed Out וטורו אי מואה, ואלו עדיין אלבומים מעולים. אני עדיין אוהב את החומרים המוקדמים שלי ומתרגש לבצע אותם מול קהל. חבל לי להיות מקוטלג תחת התווית הזאת, אבל אני לא אשב פה ואתלונן. זה משהו שהתעסקתי איתו בראש במשך הרבה זמן, אבל נראה לי שהשלמתי עם זה. אם אנשים אוהבים את מה שאני עושה, שיקראו לזה איך שבא להם".

Teen Daze יופיע בלבונטין 7, רביעי 20:30, 90 ש"ח

רוצים לקבל את ״טיים אאוט״ למייל? הירשמו לניוזלטר שלנו

המוזיקאי שקורא לעצמו Teen Daze כבר מזמן לא נער, אבל בשלב הזה בקריירה שלו כבר מאוחר מדי להחליף שם. עם זאת,...

מאתאורי זר אביב10 בפברואר 2016
ראו עוד
popup-image

רוצה לקבל גיליון טרי של TimeOut עד הבית ב-9.90 ש"ח בלבד?

(במקום 19.90 ש"ח)
כן, אני רוצה!