Time Out תל אביב About

Time Outתל אביב הוא חלק מרשת Time Out Global — רשת מדיה בינלאומית הפועלת ב-360 ערים מרכזיות וב-60 מדינות ברחבי העולם. Time Out הוא אחד ממקורות התוכן המקיפים והאמינים ביותר בתחומי התרבות, הקולינריה, הבילוי ותיירות עירונית. התוכן, שמתעדכן 24/7, נכתב ונערך על ידי צוות עיתונאים מקצועי מקומי בישראל, בהתאם לסטנדרטים של Time Out העולמית.
טיים אאוט

פולק רוק

כתבות
אירועים
עסקאות
בוא, דילן אתה לא. "אנונימי לגמרי". צילום: יח"צ

כמו אבן מתגלגלת: טימות'י שאלאמה מגלם את בוב דילן ללא עומק רגשי

כמו אבן מתגלגלת: טימות'י שאלאמה מגלם את בוב דילן ללא עומק רגשי

בוא, דילן אתה לא. "אנונימי לגמרי". צילום: יח"צ
בוא, דילן אתה לא. "אנונימי לגמרי". צילום: יח"צ

השם שנבחר לסרט הביוגרפי על בוב דילן, "אנונימי לגמרי", כמו מכריז מראש על כישלונו לפענח את דמותו של היוצר, והבימאי הבינוני ג'יימס מנגולד לא ממש עוזר לשאלאמה לספק הופעה שהיא יותר מחיקוי חיוור. עוד סרט בינוני על אמן גדול, אבל לפחות השירים מהנים

6 בפברואר 2025

הסצנה הכי יפה ב"אנונימי לגמרי" מופיעה ממש בהתחלה. בוב דילן הצעיר והעדיין אנונימי עולה לרגל לבית חולים בניו ג'רזי, שם מאושפז הזמר-המשורר האקטיביסט וודי גאת'רי, שחלה במחלת הנטינגטון ואינו מסוגל עוד לדבר. לצד מיטתו יושב ידידו ושותפו לדרך פיט סיגר. דילן אומר לגאת'רי כמה הוא מעריץ אותו (את סיגר פחות) ואז שר לו את "שיר לוודי" שכתב לו ועליו. גא'תרי מביע את תודתו והערכתו ללא מילים, וסיגר מזמין את דילן לישון בביתו.

>>השתלטות הרובוטים: השימוש ב-AI מבזבז את הכישרון של ארץ נהדרת

זאת סצנה נוגעת ללב שמפגישה שלושה ענקי שירה בשלבים שונים בחייהם ובקריירות שלהם – התחלה, אמצע וסוף. והיא בדיונית בעיקרה. דילן אמנם ביקר את גאת'רי בבית החולים ב-1961, אבל סיגר לא היה שם, ואת השיר הוא כתב בעקבות הביקור. זה מסוג הדברים שמותר לעשות בביוגרפיות קולנועיות. הבעיה היא ששום דבר בהמשך הסרט לא משתווה לסצנה הזאת, ושדילן יישאר אנונימי עבור הצופים גם בסופו. "אנונימי לגמרי" גרף שמונה מועמדויות לאוסקר, בהן לסרט, לתסריט, לבימוי ולשלושה מהשחקנים. לטעמי רק אחת מהן מגיעה לו, וזאת לא המועמדות לטימותי שאלאמה, וגם לא לג'יימס מנגולד – אחד הבינוניים שבבמאים המוערכים בהוליווד.

"אנונימי לגמרי" עוקב אחר עלייתו המטאורית של דילן בשדה מוזיקת הפולק/מחאה, עד שפנה לעבר גיטרות חשמליות ארבע שנים אחרי כן ונדחה על ידי מעריציו כבוגד (אירוע שתואר באופן מתומצת, מטאפורי ואפקטיבי הרבה יותר ב"אני לא שם" של טוד היינס). בין לבין הוא שר את שיריו המפורסמים, מנהל רומנים לא מחויבים עם שלוש נשים, ומביע הרבה אדישות ואף בוז לכל נציגי הקפיטליזם, בין אם אלה מנהלי חברות התקליטים הגדולות או מנהלי פסטיבל ניופורט למוזיקת פולק שמציגים עצמם כאלטרנטיבה לממסד השמרני. הסרט נטול נרטיב קלאסי – הוא משוטט מפה לשם, ומה שמספק לו תבנית עלילתית כלשהי אלה הופעותיו השנתיות של דילן בפסטיבל ניופורט – החל מהפעם שהוא היה אורח של ג'ואן באאז, דרך הפיכתו לכוכב הגדול שכולם מחכים לו, ועד לבגידה הגדולה.

מה שאמור להדביק אותנו למסך זו הופעתו המדוברת של טימותי שאלאמה כבוב דילן. שאלאמה, שלוהק לתפקיד אי אז ב-2020, למד לנגן בגיטרה ובמפוחית במיוחד עבור הופעתו בסרט, והוא עושה זאת היטב. הוא גם שר יופי. אך מעבר לכך הוא מגיש חיקוי של דילן, ולא באמת הופך לדילן. זאת הופעה שכולה העמדת פנים, ללא עומק רגשי. זה בולט במיוחד בסצנה שבה אחת מנשותיו עוזבת אותו והוא יוצא מגדרו ורוכב על האופנוע שלו בתקווה לעצור אותה לפני שתעלה על המעבורת. אך כשהוא מגיע לשם פניו נותרות ריקות. שאלאמה הוא שחקן בעל יכולת, אבל נראה שהתסריט שהונח בידיו, והבימוי החיוור של מנגולד, לא עזרו לו לבנות דמות.

שאר השחקנים בסרט יותר טובים. אל פנינג ("קתרינה") נהדרת כסילבי – תרכובת של בנות זוג שונות של דילן מאותן שנים. היא אמנם קיבלה לידיה תפקיד קלישאתי של האישה שנותרת מאחור, אך היא ממלאת אותו בניואנסים. גם מוניקה ברברו, שזה תפקיד הפריצה שלה, טובה כג'ואן באאז, זמרת ומאהבת לעת מצוא. והיא שרה יפה מאוד, גם אם אף אחת לא יכולה לשיר כמו ג'ואן באאז. סקוט מק'ניירי – משחקני המשנה הבולטים בהוליווד ("ארגו", "קוד שרוף") – טוב כתמיד בתפקיד גאת'רי, ובויד הולברוק ("לוגאן") שורף את המסך כג'וני קאש, אחד האנשים היחידים, פרט לגאת'רי, שדילן מעריך ומוקיר (כמתואר בסרט, הם כתבו זה לזה מכתבי אהבה). כזכור, לפני 20 שנה מנגולד ביים את "הולך בדרכי" – ביוגרפיה בינונית של ג'וני קאש בכיכובו של חואקין פניקס. אני תוהה אם סרטו הבא יהיה על ג'ואן באאז.

טוב מכולם אדוארד נורטון בתפקיד פיט סיגר. זמר הפולק האקטיביסט, שנרדף על ידי הממסד אך תמיד שמר על אופטימיות, היה אחד התומכים הראשונים של דילן, אך נראה שזה לא היה הדדי. נורטון בהחלט עשוי לזכות באוסקר על הופעתו החמה והשקטה, עד שהוא יוצא מעורו באותו פסטיבל מדובר. לצידו מופיעה אריקו הצונה בתפקיד רעייתו התומכת. היא מקבלת הרבה תקריבים שבכולם יש לה הבעה אחת – ואני לא מאשימה אותה, אלא את הבמאי.

השם שנבחר לסרט, "אנונימי לגמרי", כמו מכריז מראש על כישלונו לפענח את דמותו של דילן. זאת התחמקות שמותירה אותנו עם הדימוי של הגאון האדיש. הסרט, שנפרש על פני 140 דקות, מהנה בעיקר בסצנות של השירים – כאלה יש המון והם מושרים בשלמותם – אבל הדרמה שטוחה ולא מתגבשת למשהו מעניין. וגם אין כאן איזו אמירה מהדהדת על התקופה ועל אמריקה. עוד סרט בינוני על אמן גדול.
3 כוכבים
A Complete Unknown. בימוי: ג'יימס מנגולד. עם טימותי שאלאמה, אדוארד נורטון, אל פאנינג. ארה"ב 2024, 140 דק'

רוצים לקבל את ״טיים אאוט״ למייל? הירשמו לניוזלטר שלנו

השם שנבחר לסרט הביוגרפי על בוב דילן, "אנונימי לגמרי", כמו מכריז מראש על כישלונו לפענח את דמותו של היוצר, והבימאי הבינוני...

מאתיעל שוב6 בפברואר 2025
רגיל לטבע, מקבל קו 5. צוק בן עיון. צילום: ענבל איל

רק כשהגעתי לת"א החלטתי ללכת על המוזיקה עד הסוף // טור אישי

רק כשהגעתי לת"א החלטתי ללכת על המוזיקה עד הסוף // טור אישי

רגיל לטבע, מקבל קו 5. צוק בן עיון. צילום: ענבל איל
רגיל לטבע, מקבל קו 5. צוק בן עיון. צילום: ענבל איל

"העיר העירה אותי. הרעש, התנועה, קצב החיים ניער אותי. הבנתי שזאת המציאות החדשה ומפה אני צריך להיות בתנועה. החלטתי שהגיע הזמן להיכנס לאולפן הקלטות ולהקליט את השירים שלי" // כשצוק בן עיון פונה מהקיבוץ בו גר בצפון, הוא לא ציפה שישוב דווקא למוזיקה. אבל המפלט שהוא המוזיקה תמיד קורא

צוק בן עיון הוא יוצר מוזיקה אינדי-פולק ארצישראלית בן 34 אשר פונה מביתו בקיבוץ עין ברוך, ועבר בשל כך לת"א. כאן הוא יצר את אלבומו השני, "חזרתי לתמיד", שיוצא אחרי עבודה אינטנסיבית של 6 שנים, וכולל שבעה שירים שצוק כתב והלחין, באווירת געגוע נוסטלגי שמזכיר את צלילי המוזיקה הישראלית של שנות ה-70 וה-80. בטור מיוחד הוא כותב על האופן בו המעבר המאולץ והעולם החדש דחפו אותו בחזרה לחיק המוזיקה, הפעם לתמיד. בן עיון יופיע ב-7.2 בבר הנסיך, וב-26.2 הוא ישיק את אלבומו בהופעה ב-OZEN,וכדאי לכם לבוא. יהיה פולקי.

>>וידויים של ימנים: אנחנו יודעים מה הביביסטים באמת חושבים

אני לא אשכח את אותה תקופה בתחילתה של המלחמה. התעוררתי, ונפתחו לי דברים שלא אפשרתי להם לצאת החוצה. מיד אחרי השבעה באוקטובר, פינו אותי מהבית שלי בקיבוץ מעין ברוך שבעמק החולה. זאת הייתה בדיוק תקופת סוף עונת הבציר של הכרם המשפחתי שלנו באלקוש, ממש על גבול לבנון. מצאתי את עצמי בגיל 34 גר שוב עם ההורים בעין תמר שבערבה (שם נולדתי וגדלתי).
אחרי חודשיים לקחתי החלטה ועברתי לעיר הגדולה ת"א.

כשרק הגעתי לתל אביב, היה לי קשה להתרגל לקצב של העיר ולרחובות העמוסים, לצפירות ולצפיפות בכל מקום. כמישהו שגר בצפון המון שנים ורגיל לקום למרחבים ולגפנים, לראות פרפרים ועזים, הייתי צריך רגע להסתגל לכל האורבניות הזאת. בשבועיים הראשונים בעיר עברתי בין ספות של חברים טובים שאירחו אותי, כאשר אצל כל אחד מהם הייתי מעביר 2-3 לילות, ככה למשך חודש. משם המשכתי לדירה של חברה טובה מהמושב שהייתה באותם ימים במילואים, והיא בטובה נתנה לי להיות בדירה שלה. גרתי אצלה חודשיים והרגשתי, בפעם הראשונה מאז שפרצה המלחמה, סוג של תחושת רווחה קלה שיש לי פינה קבועה לשבועות הקרובים.

העיר העירה אותי. הרעש, התנועה, קצב החיים ניער אותי. הבנתי שזאת המציאות החדשה ומפה אני צריך להיות בתנועה. החלטתי שהגיע הזמן להיכנס לאולפן הקלטות ולהקליט את השירים שלי, אלה שעבדתי עליהם במשך שש שנים. דייקתי, שייפתי ושיניתי כל מילה וכל תו, עד שהגעתי לתוצאה שהרגשתי איתה שלם.

ברגעים קשים מוזיקה תמיד הצילה אותי. גם הפעם, יותר מכל תקופה אחרת בחיים, המוזיקה שימשה לי מפלט אמיתי ועזרה בהתמודדות עם המציאות היומיומית. על אף שתהליך עבודה על אלבום לא היה זר לי (זה האלבום השני שלי, אחרי ״משהו משתנה ביקום״ שהוצאתי לפני כמה שנים), הסיטואציה הייתה שונה לגמרי. בתוך האולפן אני חי את השירים שלי, ובחוץ מלחמה על החיים. באולפן הרגיש כאלו הזמן עוצר מלכת. הצלחתי להוציא לאור מילים שישבו וחיכו לצאת החוצה בשיר.

בראייה לאחור אני חושב שזה מאוד השפיע על חופש היצירה בעבודה על האלבום הזה, אולי גם בגלל אופי השירים באלבום, שמתעסק בעיקר בסיפורים ובחווית אישיות וחשופות ששנים ארוכות לא העזתי לפתוח. ב"געגוע עמוק״, למשל, דיברתי על הקשר עם אמא שלי, ובכלל על סיפור חיי. או ב"נמר תנין ארנב", שם אני מדבר על רומנים קצרים ואהבה. העבודה על "חזרתי לתמיד", האלבום הזה, הרגישה עבורי כמו סגירת מעגל.

היום אני יודע שבאותם הימים קיבלתי ביני לבין עצמי החלטה שהפעם אני הולך על המוזיקה עד הסוף, לא משנה מה המחיר. יש לי את הזכות להוציא בצורה הכי אותנטית, תחושות מחשבות, פחדים וחלומות ואני מתרגש לחלוק את זה עם העולם.

רוצים לקבל את ״טיים אאוט״ למייל? הירשמו לניוזלטר שלנו

"העיר העירה אותי. הרעש, התנועה, קצב החיים ניער אותי. הבנתי שזאת המציאות החדשה ומפה אני צריך להיות בתנועה. החלטתי שהגיע הזמן...

צוק בן עיון14 בינואר 2025
עמרי קרן. מתוך פייסבוק

המלצה: חוזרים למלודיות המלטפות של תחילת ה-2000 בבארבי

המלצה: חוזרים למלודיות המלטפות של תחילת ה-2000 בבארבי

עמרי קרן. מתוך פייסבוק
עמרי קרן. מתוך פייסבוק

במקום לדבר על אילן היוחסין של עמרי קרן, אנחנו ממליצים לכם להקשיב למוזיקה הנהדרת שלו. הערב הוא משיק אלבום בכורה בבארבי, בואו לרחף

אפשר לדבר שעות על אילן היוחסין של עמרי קרן. אבל לגמרי עדיף להקשיב למוזיקה שלו. זה מה שאנחנו עשינו ונמליץ גם לכם. הערב הוא משיק את אלבומו החדש Love in Mind בבארבי.

צפו להרבה רגש ולמלודיות שכבר הרבה זמן לא שמענו במחזותינו. זוכרים שזה היה פופולרי בתחילת ה-2000? אין סיבה שלא יחזור להיות. כרטיס יעלה לכם 75 ש"ח.
לפרטים נוספים

רוצים לקבל את ״טיים אאוט״ למייל? הירשמו לניוזלטר שלנו

במקום לדבר על אילן היוחסין של עמרי קרן, אנחנו ממליצים לכם להקשיב למוזיקה הנהדרת שלו. הערב הוא משיק אלבום בכורה בבארבי,...

מאתמערכת טיים אאוט15 בפברואר 2022
תומר ישעיהו (צילום: מיכאל טופיול)

תומר ישעיהו הוא צומת של כל הדרכים הנכונות במוזיקה הישראלית

תומר ישעיהו הוא צומת של כל הדרכים הנכונות במוזיקה הישראלית

לא פלא ש"יום אחד" נטחן ברדיו בלי הפסקה ושהצליל שלו תפס: תומר ישעיהו משלב בין מזרח, מערב, שמימי וארצי. לקראת אלבום רביעי הוא רותם את הגל האורגני למוזיקה שלו ומסביר איך הסולואים שלו קשורים לצחי בוקששתר

תומר ישעיהו (צילום: מיכאל טופיול)
תומר ישעיהו (צילום: מיכאל טופיול)
13 בדצמבר 2018

בחודש שעבר הופיעה בתל אביב הלהקה המעולה אלטין גון, שעושה רוק אנטולי במיטב המסורת הטורקית שנמשכת משנות ה־60 עד היום – שילוב של רוקנ'רול, אסתטיקה פסיכדלית ומוזיקה טורקית שורשית, או במילים אחרות: פולק רוק. למוזיקאים צעירים מאיסטנבול יש על מה להישען. בסצנה הישראלית לעשות מוזיקה ש"נשמעת כמו פעם" עלול להיות מלכוד. ההופעה המצוינת עוררה מחשבות על המקום שהמוזיקה המסורתית תופסת ברוקנ'רול במקומות שונים בעולם. בישראל זה מורכב: המוזיקה הישראלית השורשית היא למעשה מוזיקה רוסית וצרפתית מכאן ומוזיקה ערבית וים תיכונית מכאן. שורשי אוויר. היו בשנות ה־60 כמה ניסיונות לעשות פולק רוק ישראלי (מהו "הבלדה על יואל משה סלומון" אם לא ניסיון כזה?), אבל בגלל הטריות של המוזיקה הישראלית, רק היום אפשר באמת לקבל פולק רוק מקומי. תומר ישעיהו, במידה רבה, הוא חלוץ במובן הזה.

ישעיהו (29) עבר מסלול מגוון שהביא אותו למקום הזה. בגיל 20, כשהוא כבר נגן בוזוקי מוכשר ועם ניסיון בלהקת הנח"ל, השתתף ב"כוכב נולד" ("למזלי הרב נבעטתי מהר החוצה"). הוא הקים אחר כך את להקת הבשורה, ניגן עם זמרים בהם מיקה קרני ואמיר דדון, וב־2013 הקים את Isaiah, שאלבומה הראשון היה אחד האלבומים המדוברים ביותר באותה שנה, עם סאונד חם, פסיכדלי במידה, ועם שירים שאף שהיו כתובים באנגלית היו מחוברים מאוד למקום.

עוד כתבות מעניינות:
אלון עדר רוצה לבעוט במיינסטרים מבפנים ופוזל לכיוון הטלוויזיה
הליינאפ של פרימוורה 2019 הגיע עם טעם לוואי
הכי מושמעים בספוטיפיי: איזה שיר אתם ומה זה אומר עליכם?

היציאה שלו לקריירת סולו עברית ב־2016, "יום אחד" מהאלבום "טריפולי" שהיה שיר השנה של כאן 88 וגרסת הכיסוי שלו ל"שיר העמק" המופתי מ־1934, השלימו את הטרנספורמציה. ישעיהו הפך למוזיקאי ייחודי שמתיך השפעות יווניות, צפון אפריקאיות ומה שנהוג לכנות "ארץ ישראל הישנה והטובה" לכדי פולק רוק ישראלי אמיתי. לא מפתיע, אולי, שהשלב הנוכחי של המסלול הזה, אחרי הקלטה של אלבום סולו רביעי שייצא בקרוב, כולל מעבר מתל אביב למושב גבעת שפירא בשרון. "עזבתי, פשוט עשיתי את זה", הוא מספר על המעבר. "בינתיים אני מסתדר. יש פחות השראה כי לא קורה שם כלום אבל אני מרגיש יותר נינוחות, אין ספק. זה סוג של חלום".

הסינגל הראשון מתוך האלבום החדש, "שיר של קיץ", הוא פולק רוק חולמני שממשיך את הקו הפסטלי והפסטורלי שלו. זהו גם הקליפ הראשון שהוא עושה, והוא מלא געגוע לאותה ארץ ישראל ישנה וטובה, עם קריצה וחיוך, ותיעוד צבעוני, נדיר וקסום של ישראל ההיא. "אני לא אוהב קליפים כי זה מטשטש את המאזין", הוא אומר, "אבל סמכתי על רועי ריק (הקולקטיב – נ"נ) שהפיק את הקליפ. הוא אמר לי 'תשמע, קיבלתי סרטונים של סבא וסבתא שלי שהיו פה בביקור מאנגליה ב־1949, ואני רוצה לשתול אותך בפנים'. יצאנו למשמר העמק, עמק חפר, עכו, ובזהירות הכנסנו אותי לפריימים. זה שיר געגוע, ורועי לקח את זה למקום של געגוע למדינה של פעם".

מרחף עם נילס הולגרסון

האסתטיקה הפסטלית והחולמנית וההפקה העשירה בשכבות קלידים עם כלים אקוסטיים מחברת את הפולק רוק הארצי של ישעיהו לממד גבוה יותר, שמימי, מרחף. הסגנון הזה משותף למוזיקאים נוספים, בהם להקת ארמון, רועי חרמון, בן גולן והלייבל אווזה. קשה לשים אצבע או להגדיר במילה את המיני סצנה הזו, אבל ישעיהו מספק הגדרה לא רעה: אורגניות. "כולם שם חברים מאוד טובים שלי ואנחנו משתדלים לנגן יחד. אנחנו רוצים שדברים יהיו יותר אורגניים, פחות סינתטיים. כמו שיש נהירה לאוכל ומשקאות אורגניים, אנחנו רוצים ליצור מוזיקה שהיא כזו. יש חיפושים אחר משהו אמיתי יותר, שתוכל להסתכל ולהגיד 'וואלה, אני רואה את הדרך שהדבר הזה עבר'. אני תמיד רוצה שהמאזין יראה איזה שביל, שלא יקבל רק תוצאה".

מעניין שאתה מדבר על שביל ודרך, נראה שיש לך כמעט אובססיה עם דרכים ומרחבים. האלבום "טריפולי" מלא בשירי דרך.
"זה משהו שיצא באלבום האחרון. הבנתי מביקורות שקראתי שאולי הגזמתי פה", הוא צוחק. אבל צחקוק המבוכה הזה מסתיר משהו אמיתי. המוזיקה של ישעיהו היא מוזיקה שפתוחה למרחבים. ב"יום אחד" הוא שר על "מאה הופעות מלבנון ועד מצרים / סיבוב ארוך, כשבסוף ירושלים" וב"זמן פריז" מופיע "כביש של חוף צפונה". במדינת אי כמו ישראל כל עיסוק בדרכים ומרחבים הוא פוליטי במידה מסוימת.

ב"כביש הערבה" אתה שר "שר התחבורה אשם או שר הכלכלה / שר התקשורת הוא ראש הממשלה / האישה כבר השתגעה, בקיץ מלחמה". חוץ מזה שצריך להוסיף עכשיו גם את שר הביטחון לרשימה, השיר הזה יוצא דופן. למרות הנוסטלגיה למדינה אחרת שעולה מהקליפ החדש אתה לא מתעסק בפוליטיקה באופן ישיר.
"אני קורא עיתונים ומעודכן אבל אני מרגיש שהפוליטיקה מלאה בשומן עודף, אני לא מצליח לראות בה רבדים. אני כותב מעמדה של אזרח שמבולבל עד עמקי נשמתו. אני מרגיש שהמון אנשים לא מבינים ומקבלים מידע לא נכון מהתקשורת, וגם אני ככה. אם היו אומרים לי משהו נכון הייתי מכניס אותו לשיר אבל זו לא המציאות".

תומר ישעיהו (צילום: מיכאל טופיול)
תומר ישעיהו (צילום: מיכאל טופיול)

נוסף לאלבום המתקרב ישעיהו מפיק פרויקט אחר בימים אלה – הזמרת האלמונית לורן נוימן הגיחה משום מקום עם שיר יפהפה, "Battle War", שהוא חלק מ־EP שישעיהו הלחין והפיק למילותיה של נוימן. הוא כבר הפיק בעבר את אלבום הבכורה של ג'יין בורדו, אבל הפעם הסאונד הוא ישעיהו מובהק, ומתכתב בכך עם המפיקים הגדולים בפופ של שנות ה־60 שכל תקליט שהוציאו נשא את חתימת הצליל שלהם.

אתה לא חושש לחלוק את הצליל שלך עם אחרים?
"ניסיתי ליצור לה דמות. אני לא יודע כמה יש לי סאונד משלי, הכל נשען על דברים שכבר היו פה, מהסיקסטיז והסבנטיז, אבל אני מנסה שיהיה ייחוד מסוים. החשש קיים, אבל יותר במובן שלא יבינו אותה או דברים שאני עושה. בסוף אני רוצה שהמוזיקה תנעים לאנשים את הזמן. זה נחמד להיות מאחורי הקלעים, להסתכל מהצד. זה כיף שאני יכול לראות איך אנשים מגיבים לזה ולהישאר מפוכח, זה מקום מאוד מפויס".

שאלה לסיום: סיפרת בעבר ש"יום אחד" מושפע מנילס הולגרסון. זה נכון?
"כן, בפתיח האנימציה הזה שבו הוא עולה על האווזה יש משהו מאוד תמים ובתולי, ואני מרגיש שהשיר עצמו יצא ברגע של המון אופטימיות. כשניגשתי לעבוד על המוזיקה למילים באמת היה לי בראש משהו כזה – שמים פתוחים שאפשר לנסוע ולעוף. אני מושפע מעוד דברים. יש סולואים קטנים שבהם אני מושפע מתוכניות בישול, למשל היה פעם פתיח של 'טעמים' עם צחי בוקששתר שהייתה תמיד פתוחה אצלנו בשישי, משהו יווני־איטלקי כזה, וזה לפעמים נכנס לי לשירים".

← תומר ישעיהו יופיע בבארבי, דרך קיבוץ גלויות 52 תל אביב, שלישי (18.12) 20:30, 65 ש"ח

רוצים לקבל את ״טיים אאוט״ למייל? הירשמו לניוזלטר שלנו

לא פלא ש"יום אחד" נטחן ברדיו בלי הפסקה ושהצליל שלו תפס: תומר ישעיהו משלב בין מזרח, מערב, שמימי וארצי. לקראת אלבום...

מאתנדב נוימן13 בדצמבר 2018
ראו עוד
popup-image

רוצה לקבל גיליון טרי של TimeOut עד הבית ב-9.90 ש"ח בלבד?

(במקום 19.90 ש"ח)
כן, אני רוצה!